1719世紀歐洲雕塑特點1719世紀歐洲著名雕塑大師有哪4位

2021-05-15 00:52:12 字數 5626 閱讀 8183

1樓:電磁感應

十七八世紀,受羅馬的影響產生了巴洛克和洛可可風格的雕塑。巴洛克雕塑很少

是單件作品或單獨存在,它的設計以四周的建築為背景,創造出光影、空氣、環境等與雕塑緊密相連的氛圍。洛可可風格則是以一種忠於客觀物件的表現手法創造了新型的,通常是肖像的作品。如讓·安託萬·烏東的《伏爾泰》。

19世紀的雕塑特點在於善於用雕像的動態和姿勢表達內心的情感和內涵,並注入了令人無法忘懷的現實主義和人文主義思想

2樓:匿名使用者

文藝復興時期與文藝復興後期雕塑注重細節上的精細和效果的美妙

3樓:匿名使用者

特點是形神兼備,氣韻盎然。多采用微側半身姿態,將背景隱去,唯以人物自然親切的神態突出於畫面 。代表作為《卡斯蒂廖內像》和《披紗女子像》。

【希望對主樓有所幫助!】

4樓:鬱茵孝靜雅

和羅可可時期

十七八世紀,受羅馬的影響產生了巴洛克和洛可可風格的雕塑。巴洛克雕塑很少是單件作品或單獨存在,它的設計以四周的建築為背景,創造出光影、空氣、環境等與雕塑緊密相連的氛圍。才華橫溢的吉安·洛侖索·貝爾尼尼是雕塑家、建築師、畫家、舞臺設計師和作家。

這位天才是巴洛克的傑出代表,他把高超的技術和藝術完美地結合在一起。無論在選題方向,還是在製作方面都表現出驚人的藝術洞察力和精湛的技巧。18世紀一些英法雕塑家以一種忠於客觀物件的表現手法創造了新型的,通常是肖像的作品,這種風格被稱為洛可可。

如讓·安託萬·烏東的《伏爾泰》。5.19世紀的雕塑藝術

19世紀,在歐洲的許多城市廣場和公共建築上安置了一大批顯示出卓越技藝的紀念碑和紀念性雕塑。法國著名雕塑家讓·巴普希斯特·卡爾普以強烈的浪漫主義精神創作了《舞蹈》。整個作品充滿了生氣,節奏流暢優美。

弗朗索瓦·呂德的《凱旋門》浮雕充滿了激情和民族自豪感。梅達爾村·羅索把印象派繪畫理論用於雕塑,從而把繪畫和雕塑融合在一起。他的作品表現了在色光的照耀下雕塑最閃動最精彩的部分,而讓其它部分減弱,表現了豐富的光影和人物性格變化

談到19世紀的雕塑,不能不提到羅丹。羅丹的藝術天才和獨特個性,使他的作品從墨守成規中走了出來。作為一位天才雕塑家,羅丹的祕訣在於善於用雕像的動態和姿勢表達內心的情感和內涵,並注入了令人無法忘懷的現實主義和人文主義思想。

17-19世紀歐洲著名雕塑大師有哪4位

5樓:問問

羅丹馬約爾

布德爾但是還有一些僅供參考:十八世紀的烏東、法爾康涅、舒賓和十九世紀的弗朗索瓦·呂德、大衛·丹戈爾、揚·巴蒂斯

闡述西方雕塑的歷史背景和基本特點

6樓:匿名使用者

西方雕塑以歐洲為中心,代表性作品主要有古希臘雕刻、古羅馬雕刻、中世紀雕刻、文藝復興時期雕刻、18世紀雕刻。風格有古典主義、浪漫主義、現實主義、象徵主義等。對十九世紀雕刻由於認識上的原因,瞭解得較少。

西方近現代雕塑三大支柱的羅丹、布林德爾、馬約爾。西方雕塑藝術源遠流長,作品繁多。一般認為,西方雕塑史上有四個最為輝煌的高峰期,分別是古希臘羅馬時期、歐洲文藝復興時期、19世紀法國雕塑和20世紀西方雕塑。

7樓:匿名使用者

主角一出世,父母必先亡。才情震古今,樣樣我都會。有個未婚妻,登門來退婚。

出門意學藝,必定有機緣。拜師某某某,必定有故事,拜師遭人嫉,師兄皆不服。主角被打臉,師姐來幫助。

勸其忍一時,必有機緣到。神兵神功來,神獸也應有。神功一練成,仇人必出現。

兩人如水火,必有人來勸。宗門大比見,報仇得三甲。掌門邀相見,出門遊世間。

世間有美女,美女有煩惱。主角來幫助,麻煩一搞定。隨後敘出身,必是世家女。

家人隨後到,美人須離去。主角欲尋找,實力太懸殊。隨後拍賣行,必定有收穫。

然後找隊友,隊友是美女。出城換地圖,秒天秒空氣。美人找到了,家主來考驗,考驗有強敵,主角來解決。

完事族人誇,姑爺真牛叉。完事攜美歸,**已不在。掌門說其因,隨後去報仇。

回到宗門後,各方長老到。抱怨惹強敵,隨後強敵至。主角羞強敵,強敵很惱怒。

驚天大戰起,全來送人頭。長老無話說,掌門讓其位。主角一言拒,隨後攜美去。

十年之後見,主角己無敵。

古希臘,文藝復興,19世紀雕塑風格及差異?

8樓:互動不

一、在整個西方美術傳統中,古希臘雕塑佔有十分重要的地位。希臘藝術是理想主義的、簡樸的、強調共性的、典雅精緻的,用外在的形式表現內在的力量,西方美術崇尚的典範模式可以說都是從古希臘開始的。古希臘悠久的神話傳說是古希臘雕塑藝術的源泉,也是古希臘雕塑的題材,是希臘人對自然與社會的美麗幻想,他們相信神與人具有同樣的形體與性格,因此,古希臘雕塑參照人的形象來塑造神的形象,並賦予其更為理想更為完美的藝術形式。

美術史家~般將古希臘的藝術分為四個階段 :荷馬時代、古風時代 、古典時代 、泛希臘時代。

總體特徵:希臘藝術是理想主義的、簡樸的、強調共性的、典雅精緻的,一句話概括是高貴的單純,靜穆的偉大

二、文藝復興時期的雕塑家開始著手從人的塵世美與真的方面來表現人,創作了富有立體感和塵世堅定信念的雕塑。哥特式人物形象說明了人渴望天國的完美,而文藝復興則展示了在做人的完美之中的天國形象。

到了文藝復興盛期,則是以一種使個別一般化的理想主義來對待15世紀的寫實主義。

三、19世紀,在歐洲的許多城市廣場和公共建築上安置了一大批顯示出卓越技藝的紀念碑和紀念性雕塑。法國著名雕塑家讓·巴普希斯特·卡爾普以強烈的浪漫主義精神創作了《舞蹈》。整個作品充滿了生氣,節奏流暢優美。

弗朗索瓦·呂德的《凱旋門》浮雕充滿了激情和民族自豪感。梅達爾村·羅索把印象派繪畫理論用於雕塑,從而把繪畫和雕塑融合在一起。他的作品表現了在色光的照耀下雕塑最閃動最精彩的部分,而讓其它部分減弱,表現了豐富的光影和人物性格變化 。

談到19世紀的雕塑,不能不提到羅丹。羅丹的藝術天才和獨特個性,使他的作品從墨守成規中走了出來。作為一位天才雕塑家,羅丹的祕訣在於善於用雕像的動態和姿勢表達內心的情感和內涵,並注入了令人無法忘懷的現實主義和人文主義思想。

9樓:靈魂巡遊者都藍

1、古希臘:希臘藝術是理想主義的、簡樸的、強調共性的、典雅精緻的,用外在的形式表現內在的力量,西方美術崇尚的典範模式可以說都是從古希臘開始的。古希臘悠久的神話傳說是古希臘雕塑藝術的源泉,也是古希臘雕塑的題材,是希臘人對自然與社會的美麗幻想,他們相信神與人具有同樣的形體與性格,因此,古希臘雕塑參照人的形象來塑造神的形象,並賦予其更為理想更為完美的藝術形式。

2、文藝復興:文藝復興時期是西方美術史上一個重要階段,是繼古希臘藝術之後,西方美術的又一次輝煌,又一個高峰。恩格斯曾經熱情地讚頌:

文藝復興是一個需要巨人而且產生了巨人的偉大時代。達.芬奇,米開朗基羅與拉斐爾就是這個時代出現的藝術巨匠。

文藝復興時期的藝術,伴隨著人類的思想解放,無論在創作觀念還是表現形式上,都顯示了旺盛的個性自由和世俗精神。特別是雕塑飽滿地讚頌了人的內在力量與智慧,表現了巨大的信心與巨集偉的氣魄相對於落後而愚昧的封建中世紀,呈現出另人振奮的時代風貌與藝術品質。

3、19世紀:受羅馬的影響產生了巴洛克和洛可可風格的雕塑。巴洛克雕塑很少是單件作品或單獨存在,它的設計以四周的建築為背景,創造出光影、空氣、環境等與雕塑緊密相連的氛圍。

才華橫溢的吉安·洛侖索·貝爾尼尼是雕塑家、建築師、畫家、舞臺設計師和作家。這位天才是巴洛克的傑出代表,他把高超的技術和藝術完美地結合在一起。無論在選題方向,還是在製作方面都表現出驚人的藝術洞察力和精湛的技巧。

18世紀一些英法雕塑家以一種忠於客觀物件的表現手法創造了新型的,通常是肖像的作品,這種風格被稱為洛可可。如讓·安託萬·烏東的《伏爾泰》。19世紀的雕塑藝術 19世紀,在歐洲的許多城市廣場和公共建築上安置了一大批顯示出卓越技藝的紀念碑和紀念性雕塑。

法國著名雕塑家讓·巴普希斯特·卡爾普以強烈的浪漫主義精神創作了《舞蹈》。整個作品充滿了生氣,節奏流暢優美。弗朗索瓦·呂德的《凱旋門》浮雕充滿了激情和民族自豪感。

梅達爾村·羅索把印象派繪畫理論用於雕塑,從而把繪畫和雕塑融合在一起。他的作品表現了在色光的照耀下雕塑最閃動最精彩的部分,而讓其它部分減弱,表現了豐富的光影和人物性格變化 談到19世紀的雕塑,不能不提到羅丹。羅丹的藝術天才和獨特個性,使他的作品從墨守成規中走了出來。

作為一位天才雕塑家,羅丹的祕訣在於善於用雕像的動態和姿勢表達內心的情感和內涵,並注入了令人無法忘懷的現實主義和人文主義思想。

10樓:匿名使用者

古希臘雕塑

概述在整個西方美術傳統中,古希臘雕塑佔有十分重要的地位。西方美術崇尚的典範模式,莊重的藝術品格和嚴謹的寫實精神,可以說都是從古希臘開始的。多年來,這種藝術精髓曾滋潤著西方美術生生不息。

古希臘悠久的神話傳說是古希臘雕塑藝術的源泉。希臘神話是希臘人對自然與社會的美麗幻想,他們相信神與人具有同樣的形體與性格,因此,古希臘雕塑參照人的形象來塑造神的形象,並賦予其更為理想更為完美的藝術形式。

古希臘雕塑的特點

總體特徵:希臘藝術是理想主義的、簡樸的、強調共性的、典雅精緻的,一句話概括是高貴的單純,靜穆的偉大

古希臘雕塑的主要發展階段

(一)邁錫尼工藝雕塑

邁錫尼城位於希臘半島南端的伯羅奔尼撒半島的東部。發生於這個地區的文化因邁錫尼城而得名,史稱「邁錫尼文化」,成為克里特文化之後的又一重要文化。

(二)希臘雕塑藝術

由於北方蠻族南下毀滅了克里特和邁錫尼的文明,希臘人被迫重新創造自己的文明。希臘文明主要表現在希臘神話、建築和雕刻上。

希臘雕塑分4個時期,即荷馬時期(公元前12世紀—8世紀),因荷馬史詩是這一時期唯一的文字史料而得名;古風時期(公元前750年—6世紀末),因這時期的雕刻藝術呈古樸稚拙的風格而得名;古典時期(公元前5世紀下半期—334年),指希波戰爭結束至馬其頓亞歷山大大帝開始東侵;希臘化時期(公元前334年—30年),指羅馬滅亡埃及托勒密王朝這一歷史時期。

1、荷馬時期•希臘神話——古希臘雕塑的源泉

2、古風時期的雕塑

人體雕刻藝術是古希臘雕刻藝術之冠。

古風時期的男子人像雕刻主要是青年全身**立像,希臘人稱為「庫羅斯」(意為「小夥子」)。這些雕像在人體比例和肌肉質感方面都接近真實的人體,面部表情開始生動起來,現出笑容。不管何種身份和職業的人物都用這種微笑表現,成為當時統一的時代風格,後人稱之為「古風式微笑」。

3、希臘過渡時期雕塑

由古風發展到古典時期中間有一個過渡時期,指公元前5世紀前半期。產生了偉大的悲劇藝術。在雕刻藝術中出現了戰鬥,歌頌英雄業績的主題,無論是表現神話還是現實題材都與古風時代作品不同,與「古風式微笑」形成鮮明對照。

產生了具有時代精神的嚴謹風格:從靜態的姿勢轉向力求表現運動甚至激烈動作;從過去只表現人物的正面發展到表現人物的多種方面。雕刻的技巧更加熟練,逐漸形成一種比例勻稱、結構準確、形體明晰的「團塊」體系。

4、希臘古典時期的雕塑藝術

雅典自公元前5世紀中葉進入了「伯里克利斯的繁榮新時代」。

希臘藝術進入最繁榮的時期。

古希臘雕刻進入古典時期後出現了新的繁榮,雕刻家們進行新的探索和創造,突破古風程式,試圖在人體直立的基礎上將人體的重心移至一足,使另一足自然地表現出一些動態,以表現現實生活中人物的各種運動感。這是古代藝術家美學觀的新發展,意味著雕刻家對人與人體美的認識的提高。這時期創造的作品更接近現實的完美人體。

5、希臘化時期雕塑藝術

希臘化時期一般指公元前334—30年,又稱希臘主義時期。

同古典時期雕塑相比,希臘化時期的藝術風格多樣,既有同古典藝術接近的風格,如《米羅島維納斯》等一系列維納斯雕像,也有體現這一時期生死搏鬥、美醜相爭的時代精神、摻入悲劇性風格的《拉奧孔》等。希臘化時期的雕塑藝術由於希臘本土雕塑傳統深厚,依然成為希臘雕刻藝術的中心。

18世紀歐洲美術的藝術特點1718世紀歐洲美術的藝術特點

勃朗 1606 1669 出生於萊頓一個磨坊主的小康人家,曾入過大學,不久綴學當了畫家,幹上了專畫肖像的熱門職業,1631年定居阿姆斯特丹,並娶了一個富家小姐 莎斯基亞 妻子富裕的家庭為倫勃朗事業成功的基礎。直到1642年妻子去世前,倫勃朗一直是上流社會的肖像畫家。此後,他的事業開始衰落,倫勃朗開始...

18世紀歐洲有什麼事,14世紀 18世紀,歐洲歷史上發生的重大事件有哪些

1 法國大革命 法國大革命 法文 la r volution fran aise,英文 the french revolution 又稱法國資產階級革命,是1789年7月14日在法國爆發的革命,統治法國多個世紀的波旁王朝及其統治下的君主制在三年內土崩瓦解。法國在這段時期經歷了一個史詩式的轉變 過往的...

17世紀18世紀歐洲處於什麼時期

先來看看當時的國際局勢 18世紀早期以來,歐洲國家間的實力對比發生了重大變化,國際競爭更加激烈。1.老牌殖 家西班牙,葡萄牙已經衰落,荷蘭經過三次英荷戰爭的打擊已將海上霸主的地位拱手讓給了英國。2.英國資產階級革命的成功和法國路易十四推行的重商主義政策使英法相繼成為了歐洲政治,經濟,軍事強國。3.長...