南宋山水畫的特色,南北宋的山水畫各有什麼特點

2021-05-02 10:55:13 字數 2396 閱讀 6435

1樓:理智的精神病人

代有很大擴充套件,人物畫中宗教寺觀壁畫雖仍具一定規模,特別是道教繪畫由於宋王朝對道教的提倡而有所發展,但石窟藝術已呈明顯衰退之勢,寺觀壁畫中為適應市民趣味,描繪生活形象及熱鬧場面的內容佔了重要位置。山水畫在唐、五代的基礎上朝著廣度和深度發展,名師巨匠輩出,成為後世楷模。經史題材的人物畫流行於時。

但人物故事畫和風俗畫得到了高度發展。肖像畫已普及於社會上。版畫除佛教經卷影象外,還用於經史著作,如《烈女傳》等,科技書籍如《營造法式》等及圖譜、畫譜如《梅花喜神譜》的插圖,並已有獨幅版畫出現。

尤其是以雕版印刷年節需要的年畫,更使版畫普及深入民間。

宋代的山水畫多用絹,鉤勒精細,刻畫嚴謹,用墨則層層渲染,凝重恬靜;元代山水畫多用紙,利於幹筆皴擦,「不為法縛,意超象外」,墨法則幹、溼並用,變化莫測,一片莽莽蒼蒼。可以說,中國山水畫的技法,融洽宋、元,已然大成。元以後,明清兩朝,山水畫明顯遜於宋元,沒有了宋元山水畫的那種歷史文化的厚重感。

宋朝繪畫體現出空前未有的豐富、精緻、寫實之情,這一時期繪畫得以進一步分科分為山水、花鳥、人物、宗教畫及雜畫等。由於畫風多樣,題材眾多,水墨畫的技法與理論也隨著五代兩宋山水畫和花鳥畫的發展很快進入到一個高峰。這一時期,名家輩出:

山水畫方面如「荊浩、關仝、董源、巨然、李成、范寬以及馬遠、夏圭等著名山水畫家的作品對後世影響深遠。花鳥畫方面,隨著文同、蘇軾、米芾等文人學士們以墨竹、墨梅(與南宋末的蘭、明後的菊合稱「四君子」)等專科繪畫的流傳,崇尚主觀意趣、崇尚筆墨形式趣味的「士人畫」開始興起,如法常的水墨花鳥畫《老鬆八哥圖》等為後世水墨畫的發展又開新路。徐熙開創了「野逸」風格的水墨形式與其孫徐宗嗣繼其祖業創立的「沒骨法」水墨花鳥在民間得以發展。

當然,水墨畫在宋代人物繪畫上也有新的發展。如梁楷的「減筆」畫《潑墨仙人圖》、《李白行吟圖》用極簡潔的幾筆勾出了詩人李白的性格特點,而成為繪畫史上最成功的人物形象畫之一。

元代帶來的審美意識的變異,這給中國畫的發展不可避免地帶來深刻地影響。水墨畫大體上是依著以趙雪松為代表的文人畫向前發展的。繪畫理論和創作實踐中,重視畫家主觀意志、興趣和思想感情抒發。

趙雪松主張繪畫的現實主義,強調繪畫筆墨與書法的一致性,標榜復古、提倡書法筆墨的趣味。作為元四家(趙雪松、黃公望、王蒙、吳鎮、後董其昌也用倪鰱替換他)之首,引導了元代水墨畫的新一輪重要變革,擺脫了宋人院體畫風格,重視主觀抒發,追求簡淡高逸、蒼茫深秀的藝術情趣。他們用幹筆皴擦代替溼筆暈染,逐漸用紙張代替絹素。

他們的藝術成就體現了中國畫的一次創造性發展,對明清繪畫理論、創作均起了決定性的作用。

2樓:匿名使用者

兩宋山水,從風格來說,北宋的秉承五代以來北派「大山大水」,進一步發展出峰巒渾厚、勢狀雄強的「高遠」以及煙林清曠氣象蕭疏的「平遠寒林」,代表是宋初三家山水,李成、關仝和范寬;逐步過渡到「清潤可愛」的小景山水,以貴族畫家王詵、趙令儴為代表,同時也出現繼承五代董北苑(源)巨然的平淡天真「江南畫」的米家山水等(米氏父子,江貫道);到南宋的空靈簡率的「邊角」山水,即以南四家李唐,劉松年,、馬遠(馬一角),夏圭(夏半邊)為代表。中間也有繼承唐青綠山水的王希孟和趙伯駒。

南北宋的山水畫各有什麼特點

3樓:匿名使用者

南宋山水畫從內容到形式上都出

現了新的變化。南宋山水畫的代表人物是後來內被稱為「南宋

四家」的李唐,劉鬆容年,馬遠,夏圭。他們在繼承前代的基礎上都有所創新,將北宋雄渾壯闊的全景式描寫演化為南宋精巧簡潔,

「水墨蒼勁」的詩意揮灑。在山水畫從北宋風

格向南宋風格的轉變中,李唐起到了決定性的作用,南宋的山水畫風格實際上是以李唐個人的風格為基礎的。

4樓:匿名使用者

北宋初期山

水畫上承荊浩以水墨為主的傳統,以表現北方雄渾壯闊的自然山水為主。

除北方版山水系統的權山水畫外,長於界畫的郭忠恕,善於表現湖山小景的惠崇、趙令穰,以及繼承唐代以來的青綠山水畫法的王希孟等,中國山水畫的發展起了重要的作用。

李成與范寬,董源以不同的風格創立了北宋南北的三大主流畫派。李成的水墨山水,善用淡墨的情韻,體現山水的靈秀,展現出其文秀的一路。北宋山水畫家米芾曾說:

「李成淡墨如夢霧中,石如山動。」李成創造了「捲雲皴」,「捲雲皴」是最早也是影響最深遠的山水畫皴法之一。北宋另一主要流派山水畫家是范寬。

范寬與李成雖然是北方流派,但是與李成有很大的不同,他的畫體現的是壯武的風采。范寬傳世的作品有《溪山行旅圖》、《雪景寒林圖》等。他畫山水,強調主峰突出,要佔三分之二的畫面。

以一種雄偉峻厚的氣勢,顯示一種咄咄逼人的威嚴。同時,范寬又十分重視具體景物深入細緻的刻畫,精心經營山坳深壑中的飛瀑流泉和山巒的頂端密密層層的樹木。特別是正面的山體以稠密的小筆,皴出山石巨峰的質與骨。

這種皴法便是後人所稱的「釘頭皴」或「雨點皴」,稍大一點的被稱為「豆瓣皴」。

南宋繪畫風格?

中國宋代山水畫發展概述

山水畫的名字,山水畫 誰知道名字

手工刺繡的山水畫的名字有很多,比如說手工刺繡的鴻運當頭,手工刺繡的聚寶盆,手工刺繡的淵遠流長,手工刺繡的輕舟已過萬重山,都是山水畫,寓意非常好,有文化,有內涵,有底蘊是掛在客廳書房辦公室的首選刺繡裝飾畫 風水秀麗還不錯哦。山水畫名字 觀瀑圖 峽江雲霽圖 帆影秀峰圖 萬山紅遍圖 寒山幽居圖 碧山秋水圖...

如何臨摹山水畫,學山水畫怎樣起步?

剛開始不能臨近現代名家的 建議最好從宋代山水畫入手 進而再臨元明清 近代 多臨臨宋元明時期的 先要摹古 臨摹山水畫 首先要打稿 扇面小品可以不用 簡單的用鉛筆或木炭或淡墨都行 大概的把山石位置定定就行然後開始臨 一張畫剛開始要從山石畫起 繼而是樹木 繼而是點景 就好比大自然的生長規律 還有臨摹是需整...

談談你對山水畫的理解,談談你對山水畫的理解?

毛筆 墨汁,關鍵是宣紙都要準備好,然後鋪平了,開始胡亂畫,但是不要畫得太滿,內容大約佔紙張的61.8 還有,一筆畫下去一定要蒼勁有力,不能描,一筆下去,再醜都要自我讚美一下 這一筆恰到好處!很有內涵!最後,要是畫彩色的,顏色不能太多,就像女人帶首飾一樣,不要超過3樣。最後蓋個紅章就值錢了,總有欣賞你...