1樓：燃夕
虞美人①
春花秋月何時了，②
往事知多少。
小樓昨夜又東風，
故國不堪回首月明中。
雕闌玉砌應猶在，③
只是朱顏改。④
問君能有幾多愁，⑤
恰是一江春水向東流。
【註釋】
①此調原為唐教坊曲，初詠項羽寵姬虞美人，因以為名。又名《一江春水》、《玉壺水》、《巫山十二峰》等。雙調，五十六字，上下片各四句，皆為兩仄韻轉兩平韻。
②了：了結，完結。
③砌：臺階。雕闌玉砌：指遠在金陵的南唐故宮。應猶：一作「依然」。
④朱顏改：指所懷念的人已衰老。
⑤君：作者自稱。能：或作「都」、「那」、「還」、「卻」。
翻譯 一年一年的消磨時光什麼時候終了，以前知道多少？關押作者的小樓昨夜又刮來一陣東風，使我思念在故國那不堪回首的日子。以往的雕樑畫棟應該還在，只是已經面目全非。
問你能有多少哀愁，那過往的哀愁好象一江春水浩浩蕩蕩地流走了。
我邊聽著小曲邊飲酒,十分愜意悵然的自我派遣著心中的愁緒.不自覺得由眼前的舊亭臺引起今昔的聯想,產生了時光與年華易去難留的淡淡愁思,於是面對西下的夕陽發出幾是才能回來的感嘆 我面對花殘燕歸的景象,傷春嘆老之情更為濃烈.既為花的凋落而無可奈何,又傷感燕子的歸來.
只有一個人在小園落花飄香的小路上獨自徘徊流連,感到惆悵不安孤獨寂寞,無法排解
【賞析】
此詞大約作於李煜歸宋後的第三年。詞中流露了不加掩飾的故國之思，據說是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那麼，它等於是李煜的絕命詞了。
全詞以問起，以答結；由問天、問人而到自問，通過悽楚中不無激越的音調和曲折迴旋、流走自如的藝術結構，使作者沛然莫御的愁思貫穿始終，形成沁人心脾的美感效應。
誠然，李煜的故國之思也許並不值得同情，他所眷念的往事離不開「雕欄玉砌」的帝王生活和朝暮私情的宮闈祕事。但這首膾炙人口的名作，在藝術上確有獨到之處：
「春花秋月」人多以美好，作者卻殷切企盼它早日「了」卻；小樓「東風」帶來春天的資訊，卻反而引起作者「不堪回首」的嗟嘆，因為它們都勾發了作者物是人非的棖觸，跌襯出他的囚居異邦之愁，用以描寫由珠圍翠繞，烹金饌玉的江南國主一變而為長歌當哭的階下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。
結句「一江春水向東流」，是以水喻愁的名句，含蓄地顯示出愁思的長流不斷，無窮無盡。同它相比，劉禹錫的《竹枝調》「水流無限似儂愁」，稍嫌直率，而秦觀《江城子》「便作春江都是淚，流不盡，許多愁」，則又說得過盡，反而削弱了感人的力量。
可以說，李煜此詞所以能引起廣泛的共鳴，在很大程度上，正有賴於結句以富有感染力和向徵性的比喻，將愁思寫得既形象化，又抽象化：作者並沒有明確寫出其愁思的真實內涵——懷念昔日紙醉金迷的享樂生活，而僅僅展示了它的外部形態——「恰似一江春水向東流。這樣人們就很容易從中取得某種心靈上的呼應，並借用它來抒發自已類似的情感。
因為人們的愁思雖然內涵各異，卻都可以具有「恰似一江春水向東流」那樣的外部形態。由於「形象往往大於思想」，李煜此詞便能在廣泛的範圍內產生共鳴而得以千古傳誦了。
【雨霖鈴】
宋 柳永
【原文】
寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。
多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說！
【註釋】
①此調原為唐教坊曲。相傳唐玄宗避安祿山亂入蜀，時霖雨連日，棧道中聽到鈴聲。為悼念楊貴妃，便採作此曲，後柳永用為詞調。
又名《雨霖鈴慢》。上下闋，一百零三字，仄韻。這首詞選自《全宋詞》，雨霖鈴又作雨淋鈴。
這首詞是他離開都城汴京（現在河南開封）時寫的，抒發了跟情人難分難捨的感情
②對長亭晚：面對著長亭，正是傍晚的時候。
③驟雨：陣雨。
④都門帳飲：在京都郊外搭起帳幕設宴餞行。無緒；沒有情緒，無精打采。
⑤無緒：沒有心思，心情不好。
⑥留戀處：一作「方留亦處」。
⑦蘭舟：據《述異記》載，魯班曾刻木蘭樹為舟。後用作船的美稱。
⑧凝噎：悲痛氣塞，說不出話來。即是「凝咽」。
⑨去去：分手後越來越遠。
⑩暮靄：傍晚的雲氣。
⑾沉沉：深厚的樣子。
⑿楚天：南天。古時長江下游地區屬楚國，故稱。
⒀經年：經過一年或多年。
⒁風情：男女戀情。
【譯文】
秋後的知了叫得是那樣地淒涼悲切，面對著長亭，正是傍晚時候，一陣急雨剛停住。在汴京城門外餞行的帳篷裡喝著酒，沒有好心緒，正在依依不捨的時候，船上的人已催著出發。握著手互相瞧著，滿眼淚花，直到最後也無言相對，千言萬語都噎在喉間說不出來。
想到這回去南方，這一程又一程，千里迢迢，一片煙波，那夜霧沉沉的楚地天空竟是一望無邊。
自古以來多情的人最傷心的是離別，更何況又逢這冷落淒涼的秋天，這離愁哪能經受得了！誰知我今夜酒醒時身在何處？怕是隻有楊柳岸邊，面對淒厲的晨風和黎明的殘月了。
這一去長年相別，（相愛的人不在一起，）我料想即使遇到好天氣、好風景，也如同虛設。即使有滿腹的情意，又再同誰去訴說呢？!
【鑑賞】
柳永多作慢詞，長於鋪敘。此詞表現作者離京南下時長亭送別的情景。上片紀別，從日暮雨歇，送別都門，設帳餞行，到蘭舟摧發，淚眼相對，執手告別，依次層層描述離別的場面和雙方惜別的情態，猶如一首帶有故事性的劇曲，展示了令人傷心慘目的一幕。
這與同樣表現離情別緒但出之以比興的唐五代小令是情趣不同的。北宋時柳詞不但都下傳唱，甚至遠及西夏，「凡有井水飲處，即能歌柳詞」（《避暑錄話》）。柳詞盛行於市井巷陌，同他這種明白曉暢、情事俱顯的詞風不無關係。
下片述懷，承「念」字而來，設想別後情景。劉熙載《藝概》卷四：「詞有點有染。
柳耆卿《雨霖鈴》雲『多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。今宵酒酲何處，楊柳岸、曉風殘月』。上二句點出離別冷落，『今宵」二句，乃就上二句意染之」。
確實，「今宵」二句之所以被推為名句，不僅在於虛中有實，虛景實寫，更因為以景「染」情、融情入景。「今宵酒醒何處」，遙接上片「帳飲」，足見雖然「無緒」卻仍借酒澆愁以致沉醉；「楊柳岸、曉風殘月」，則集中了一系列極易觸動離愁的意象，創造出一個悽清冷落的懷人境界。「此去」以下，以情會景，放筆直寫，不嫌重拙，由「今宵」
想到「經年」，由「千里煙波」想到「千種風情」，由「無語凝噎」想到「更與何人說」，迴環往復又一氣貫注地抒寫了「相見時難別亦難」的不盡愁思。
宋人論詞往往有雅俗之辨，柳詞一向被判為「俗曲」。此詞上片中的「執手相看淚眼」等語，確實淺近俚俗，近於秦樓楚館之曲。但下片虛實相間，情景相生，足以與其他著名的「雅詞」相比，因此堪稱俗不傷雅，雅不避俗。
【念奴嬌 赤壁懷古】 蘇軾
大江東去，浪淘盡，千古風流人物。
故壘西邊，人道是，三國周郎赤壁。
亂石穿空，驚濤拍岸，捲起千堆雪。
江山如畫，一時多少豪傑.
遙想公瑾當年，小喬初嫁了，雄姿英發。
羽扇綸巾，談笑間，檣櫓灰飛煙滅。
故國神遊，多情應笑我，早生華髮。
人生如夢，一尊還酹江月。
【譯文】
長江朝東流去，千百年來，所有才華橫溢的英雄豪傑，都被長江滾滾的波浪衝洗掉了。那舊營壘的西邊，人們說：那是三國時周郎大破曹兵的赤壁。
陡峭不平的石壁插入天空，驚人的巨浪拍打著江岸，捲起千堆雪似的層層浪花。祖國的江山啊，那一時期該有多少英雄豪傑！
遙想當年周公瑾，小喬剛剛嫁了過來，周公瑾姿態雄峻。 手裡拿著羽毛扇，頭上戴著青絲帛的頭巾，談笑之間，曹操的無數戰船在濃煙烈火中燒成灰燼。神遊於故國（三國）戰場，該笑我太多愁傷感了，以致過早地生出白髮。
人的一生就象做了一場大夢，還是把一杯酒獻給江上的明月，和我同飲共醉吧
【品評】
這首詞是元豐五年（1082）七月蘇軾謫居黃州時作。上片詠赤壁，下片懷周瑜，最後以自身感慨作結。起筆高唱入雲，氣勢足與「黃河之水天上來」相侔，而且詞境壯闊，在空間上與時間上都得到極度拓展。
江山、歷史、人物一齊湧出，以萬古心胸引出懷古思緒。接著借「人道是」疑似之言，把江邊故壘和周郎赤壁掛上了鉤。「亂石崩雲」 三句正面寫赤壁景色， 驚心駭目。
詞中把眼前的亂山大江寫得雄奇險峻，渲染出古戰場的氣氛和聲勢。對於周瑜，蘇軾特別激賞他少年功名，英氣勃勃。「小喬初嫁」看似閒筆，而且小喬初嫁周瑜在建安三年，遠在赤壁之戰前十年。
特意插入這一句，更顯得周瑜少年英俊 ，春風得意。詞也因此豪放而不失風情，剛中有柔，與篇首「風流人物」相應。「羽扇綸巾」三句寫周瑜的戰功，也很特別。
周瑜身為主將卻並非兵戎相見，而是羽扇便服，談筆風生。寫戰爭一點不渲染士馬金鼓的戰爭氣氛，只著筆於周瑜的從容瀟灑，指揮若定，這樣寫法更能突出他的風采和才能。蘇軾這一年四十七歲了，不但功業未成，反而待罪黃州，同三十左右就功成名就的周瑜相比，不禁深自感愧。
壯麗江山，英雄業績，激起蘇軾爽邁奮發的感情，也加深了他的內心苦悶和思想矛盾。故從懷古歸到傷己，自嘆「人間如夢」，舉杯同江上清風、山間明月一醉銷愁了。這首懷古詞兼有感奮和感傷兩重色彩，但篇末的感傷色彩掩蓋不了全詞的豪邁氣派。
詞中寫江山形勝和英雄偉業，在蘇軾之前從未成功地出現過。因此這首《念奴嬌》歷來被看作蘇軾豪放詞的代表作。不但詞的氣象境界凌厲無前，而且大聲鏗鏘，需要銅琵琶、鐵綽板來伴唱。...
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【鵲橋仙】 秦觀
纖雲弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。
金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。
柔情似水，佳期如夢,忍顧鵲橋歸路.
兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮！
【譯文】
彩雲顯露著自己的乖巧，流星傳遞著牛女的愁恨。
縱然那迢迢銀河寬又闊，鵲橋上牛郎織女喜相逢。
團圓在金風習習霜降日，勝過了人間多少凡俗情。
莫說這含情脈脈似流水，莫遺憾美好時光恍如夢。
莫感慨牛郎織女七夕會，莫悲傷人生長恨水長東。
只要是真情久長心相印，又何必朝夕相聚度此生。
【賞析】
這是一首詠七夕的節序詞，起句展示七夕獨有的抒情氛圍，「巧」與「恨」，則將七夕人間「乞巧」的主題及「牛郎、織女」故事的悲劇性特徵點明，練達而悽美。借牛郎織女悲歡離合的故事，歌頌堅貞誠摯的愛情。結句「兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮」最有境界，這兩句既指牛郎、織女的愛情模式的特點，又表述了作者的愛情觀，是高度凝練的名言佳句。
這首詞因而也就具有了跨時代、跨國度的審美價值和藝術品位。
此詞熔寫景、抒情與議論於一爐，敘寫牽牛、織女二星相愛的神話故事，賦予這對仙侶濃郁的人情味，謳歌了真摯、細膩、純潔、堅貞的愛情。詞中明寫天上雙星，暗寫人間情侶；其抒情，以樂景寫哀，以哀景寫樂，倍增其哀樂，讀來蕩氣迴腸，感人肺腑。
詞一開始即寫「纖雲弄巧」，輕柔多姿的雲彩，變化出許多優美巧妙的圖案，顯示出織女的手藝何其精巧絕倫。可是，這樣美好的人兒，卻不能與自己心愛的人共同過美好的生活。「飛星傳恨」，那些閃亮的星星彷彿都傳遞著他們的離愁別恨，正飛馳長空。
關於銀河，《古詩十九首》雲：「河漢清且淺，相去復幾許？盈盈一水間，脈脈不得語。
」「盈盈一水間，近咫尺，似乎連對方的神情語態都宛然目。這裡，秦觀卻寫道：」銀漢迢迢暗渡「，以」迢迢「二字形容銀河的遼闊，牛女相距之遙遠。
這樣一改，感情深沉了，突出了相思之苦。迢迢銀河水，把兩個相愛的人隔開，相見多麼不容易！」暗渡「二字既點」七夕「題意，同時緊扣一個」恨「字，他們踽踽宵行，千里迢迢來相會。
接下來詞人宕開筆墨，以富有感**彩的議論贊嘆道：「金風玉露一相逢，便勝卻人間無數！」一對久別的情侶金風玉露之夜，碧落銀河之畔相會了，這美好的一刻，就抵得上人間千遍萬遍的相會。
詞人熱情歌頌了一種理想的聖潔而永恆的愛情。「金風玉露」用李商隱《辛未七夕》詩：「恐是仙家好別離，故教迢遞作佳期。
由來碧落銀河畔，可要金風玉露時。」用以描寫七夕相會的時節風光，同時還另有深意，詞人把這次珍貴的相會，映襯於金風玉露、冰清玉潔的背景之下，顯示出這種愛情的高尚純潔和超凡脫俗。
「柔情似水」，那兩情相會的情意啊，就象悠悠無聲的流水，是那樣的溫柔纏綿。「柔情似水」，「似水」照應「銀漢迢迢」，即景設喻，十分自然。一夕佳期竟然象夢幻一般倏然而逝，才相見又分離，怎不令人心碎！
「佳期如夢」，除言相會時間之短，還寫出愛侶相會時的複雜心情。「忍顧鵲橋歸路」，轉寫分離，剛剛藉以相會的鵲橋，轉瞬間又成了和愛人分別的歸路。不說不忍離去，卻說怎忍看鵲橋歸路，婉轉語意中，含有無限惜別之情，含有無限辛酸眼淚。
回顧佳期幽會，疑真疑假，似夢似幻，及至鵲橋言別，戀戀之情，已至於極。詞筆至此忽又空際轉身，爆發出高亢的音響：「兩情若是久長時，又豈朝朝暮暮！
」秦觀這兩句詞揭示了愛情的真諦：愛情要經得起長久分離的考驗，只要能彼此真誠相愛，即使終年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可貴得多。這兩句感**彩很濃的議論，與上片的議論遙相呼應，這樣上、下片同樣結構，敘事和議論相間，從而形成全篇連綿起伏的情致。
這種正確的戀愛觀，這種高尚的精神境界，遠遠超過了古代同類作品，是十分難能可貴的。
這首詞的議論，自由流暢，通俗易懂，卻又顯得婉約蘊藉，餘味無窮。作者將畫龍點睛的議論與散文句法與優美的形象、深沉的情感結合起來，起伏躍宕地謳歌了人間美好的愛情，取得了極好的藝術效果。
此詞的結尾兩句，是愛情頌歌當中的千古絕唱
《雨霖鈴》（柳永）的翻譯，北宋 柳永《雨霖鈴》的翻譯
秋後的知了叫得是那樣地淒涼悲切，面對著和亭，正是傍晚時候，一陣急雨剛住。在汴京城門外餞行的帳蓬裡喝著酒，沒有好心緒，正在依依不捨的時候，船上人已催著出發。握著手互相瞧著，滿眼淚花，直到最後也無言相對，千言萬語都噎在喉間說不出來。想到這回去南方，這一程又一程，千里迢迢，一片煙波，那夜霧沉沉的楚地天空竟...
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雨霖鈴 寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟摧發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去千里煙波，暮靄沈沈楚天闊。多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處，楊柳岸 晚風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說。註釋 此調原為唐教坊曲。相傳唐玄宗避安祿山亂入蜀，...