唐代人物畫的藝術特點,唐代仕女畫的藝術特點?

2021-05-12 10:59:30 字數 6084 閱讀 2843

1樓:匿名使用者

中國唐代時期(公元618年-公元907年),是中國古代繪畫全面發展的時期。由於隋、唐兩代全國的統一,特別是唐代中期的一百多年間,政治穩定,國力強大,經濟繁榮,國內各民族關係融洽,中外文化交流也相當活躍,這一時期是中國繪畫史最具有跨時代意義的歷史階段。

當時湧現了大批的著名畫家,有記載的就有200多人。畫家不斷吸收西域和外來文化的影響,藝術表現技巧更加豐富,創作題材也比較廣泛。人物畫越來越注意反映現實生活和刻畫人物的精神氣質;山水畫分出青綠和水墨兩大體系,產生南方、北方不同的地域風格;花鳥畫創立工筆設色和水墨淡彩、沒骨等多種表現方法,宗教畫也顯得更加絢麗多彩。

可以說,唐代時期的繪畫成就,超過了以前各代,影響到當時的東方各國,成為中國繪畫史上的一個高峰。

吳道子創作的人物很有特色,與東晉(公元317--公元420年)顧愷之不同,他改變了以前畫風那種粗細一樣的"鐵線描",善於有節奏的"蘭葉描"。突破南北朝時期(公元420--公元581年)的藝術形式,形成獨特的風格。吳道子善於把握人物傳神生動,注意整體形象的塑造,所畫女子壁畫十分精彩。

他的風格影響到日本、韓國等地。

唐代首都唐代早期的閻立德、閻立本兄弟,來自西域的尉遲跋質那、尉遲乙僧父子,唐代中期的張萱、周和後期的盧楞伽、孫位等,都非常有名。周的傳世名作《簪花仕女圖》描繪的是唐代貴族婦女悠閒生活的一個片斷,畫面上共有五個貴婦人和一個揮著宮扇的宮女。這五個貴婦人的面容髮式都很相似,她們有的在逗玩著小狗,有的在看手中採來的鮮花,有的在漫步,十分悠閒的樣子,這是宮廷生活空虛、寂寞、平靜的真實寫照。

婦女們身上的衣服色彩非常鮮豔華麗,周畫得很逼真,連外面穿的很薄的紗衣,都畫出了質感。唐代人物畫家中比較有成就的人,還有韓,擅長畫牛羊,他的作品有:《文苑圖》、《田家移居圖》、《田家風俗圖》等,現存作品《五牛圖》,畫了五頭樣子不同的黃牛,有的吃草,有的回頭舐舌,有的緩步慢行,筆墨層次豐富,神態生動。

作為人物畫重要的組成部分--唐代壁畫藝術水平也非常高超。人物造型由粗獷轉向精細,外型描畫準確生動,男子外貌雍容,女子體態豐肥,豔麗多姿。菩薩像,端莊文靜,溫柔親切。

這些都表明隋、唐時期的繪畫,與現實生活聯絡密切,人們重視現世的感受,已超過對佛國天堂的信仰。畫師們憑著自己對現實的熱枕,創造出一幅幅精美絢麗的圖卷,他們非凡的創造力和高度的寫實技巧,使隋代、唐代宗教繪畫的現實主義因素,得到充分地發揮。長安(今陝西省西安市)人才很多。

通過學習中國古今名畫欣賞析,在欣賞一幅傳統中國畫時,首先會感受畫面帶來的「形神」「氣韻」然後是筆墨佈局,最後思考總結作品的藝術特點。地位和影響。

《簪花仕女圖》是唐代畫家周昉的作品也可以說是代表作品吧。看首先應瞭解周昉的一些基本情況,周昉出身貴族,先後做官,對宮廷族婦女生活十分熟悉,因而對族婦人及侍女的氣質神態把握精確,通過對人動作細節的描寫刻畫。體現也唐代人物畫最重的以形寫神的藝術特點。

《簪花仕女圖》是描寫春夏相交時節一群服飾豔麗雲鬢高聳的貴族婦女、賞花、戲犬、觀鶴、漫步的場景。無論用筆。用墨設色都體現出唐代人物畫的精髓,用筆纖細。

而又不卻彈性,設色清麗豔明對質感的描繪把握非常貼切到位。細紗衣輕薄透明,肌膚丰韻、白皙。頭飾閃亮。

多層烘然、罩染、分染相結合和以色代線的手法都開啟唐代工筆人物的新風。

縱觀唐代人物畫《簪花仕女圖》從內容上體現出繪畫題材。較以前也發生了度化。轉化人情世俗化,從線段來看,唐人的線描也多了更多的度化,畫面佈局上用假山烘托主體,人物的用大小來體現主次。

從貴族婦女的體態也體現了唐代人對人物審美要求!

2樓:匿名使用者

唐代女人多以胖為美,裝束鵝赤眉,戴花冠,飾花梳,畫八字眉,貼花鈿,墮馬髻。

唐代仕女畫的藝術特點?

3樓:天上飛

唐代仕女畫的藝術特點如下:

唐代是仕女畫發展的鼎盛時期,唐代仕女畫一改前人緊窄婀娜之風貌,呈現出以「豐肌為美」的審美特徵。使得唐代仕女畫呈現出華麗奢豔、體態豐腴、清新亮麗及工緻細膩的特點。

畫家們以積極入世的行樂觀密切地關注豐富多彩的現實社會,尤其熱衷於表現貴族婦女鎔逸的生活方式,單調而悠鎔的生活情調。

唐代仕女畫的人物多在在庭院中游玩,動作悠鎔、拈花、撲蝶、戲犬、賞鶴、徐行、懶坐、無所事事,侍女們持扇相從。其賦色技巧,層次明晰,面部的暈色,衣著的裝飾,都極盡工巧之能事。

輕紗的透亮鬆軟,**的滋潤光澤,都畫得神似。這種美迎合了中晚唐時期大官僚貴族們的審美意趣,併成為唐代仕女畫的主要藝術特徵。

4樓:匿名使用者

:唐代仕女畫的作者大都對宮廷貴族婦女生活十分熟悉,因而對族婦人及侍女的 氣質神態把握精確,

通過對人動作細節的描寫刻畫,

體現也唐代人物畫最重的以形寫神的藝術特點

。用墨設色都體現出唐代人物畫的精髓,

用筆纖細。

而又不卻彈 性,

設色清麗豔明對質感的描繪把握非常貼切到位。

細紗衣輕薄透明

,肌膚丰韻、白皙。

頭飾閃亮。

多層烘然、

罩染、分染相結合

和以色代線的手法都開啟唐代工筆 人物的新風。

最重要的一點是唐人比較突出侍女體態的豐腴,因為那時以胖為美。

唐代人物畫中人物造型的主要特點是什麼?

5樓:南瓜蘋果

婦女都以肥胖為主,有著豐頰碩體.臃腫高貴的身體形象。頭飾都是直豎型,梳把較高,橫面較窄。

官吏領大多是圓翻領,對襟,窄油,錦邊。

通過學習中國古今名畫欣賞析,在欣賞一幅傳統中國畫時,首先會感受畫面帶來的「形神」「氣韻」然後是筆墨佈局,最後思考總結作品的藝術特點。地位和影響。

《簪花仕女圖》是唐代畫家周昉的作品也可以說是代表作品吧。看首先應瞭解周昉的一些基本情況,周昉出身貴族,先後做官,對宮廷族婦女生活十分熟悉,因而對族婦人及侍女的氣質神態把握精確,通過對人動作細節的描寫刻畫。體現也唐代人物畫最重的以形寫神的藝術特點。

擴充套件資料

張萱繪《虢國夫人遊春圖》由於吸收了西域特徵與宗教色彩,唐朝藝術與前後朝代都迥然不同。初唐的閻立本、閻立德兄弟擅畫人物。吳道子則有「畫聖」之稱呼,他兼擅人物、山水,吸收了西域畫派的技法,畫面富於立體感,時有「吳帶當風」之說。

張萱和周昉以畫侍女圖為主,代表作品有《搗練圖》、《虢國夫人遊春圖》和《簪花仕女圖》等。詩人王維擅長水墨山水畫,蘇軾稱他「畫中有詩」。

唐朝的壁畫事業特別發達。莫高窟與墓室壁畫都是傳世精品。唐朝的雕刻藝術同樣出眾。

敦煌、龍門、麥積山和炳靈寺石窟都是在唐朝時期步入全盛。洛陽龍門石窟的盧舍那大佛和四川樂山大佛都令人讚歎。昭陵六駿、墓葬三彩陶俑都非常精美。

其中雕刻家楊惠之被稱為塑聖。

6樓:『李·毅·琳

從周昉的《簪花仕女圖》看唐代人物畫特點

通過學習中國古今名畫欣賞析,在欣賞一幅傳統中國畫時,首先會感受畫面帶來的「形神」「氣韻」然後是筆墨佈局,最後思考總結作品的藝術特點。地位和影響。

《簪花仕女圖》是唐代畫家周昉的作品也可以說是代表作品吧。看首先應瞭解周昉的一些基本情況,周昉出身貴族,先後做官,對宮廷族婦女生活十分熟悉,因而對族婦人及侍女的氣質神態把握精確,通過對人動作細節的描寫刻畫。體現也唐代人物畫最重的以形寫神的藝術特點。

《簪花仕女圖》是描寫春夏相交時節一群服飾豔麗雲鬢高聳的貴族婦女、賞花、戲犬、觀鶴、漫步的場景。無論用筆。用墨設色都體現出唐代人物畫的精髓,用筆纖細。

而又不卻彈性,設色清麗豔明對質感的描繪把握非常貼切到位。細紗衣輕薄透明,肌膚丰韻、白皙。頭飾閃亮。

多層烘然、罩染、分染相結合和以色代線的手法都開啟唐代工筆人物的新風。

縱觀唐代人物畫《簪花仕女圖》從內容上體現出繪畫題材。較以前也發生了度化。轉化人情世俗化,從線段來看,唐人的線描也多了更多的度化,畫面佈局上用假山烘托主體,人物的用大小來體現主次。

從貴族婦女的體態也體現了唐代人對人物審美要求!

唐代人物繪畫藝術特色500字

7樓:滋滋朋

首先唐代是我國繪畫的繁榮年代,其中人物畫發展最快,出現了很多大家,像張得其肉,陸得其骨,顧的其神的宗教人物樣式。在藝術形式的表現上說有密體和疏體。但是唐代人物畫的突出特點是傳神,注意表達出人物的精神氣質。

唐代的人物畫是以宗教題材,畫宗教人物,但是也慢慢出現了世俗的趨勢。這一點有點像歐洲的文藝復興,在宗教題材中表現人文精神。這差不多就是特色了吧。

描寫特色就從繪畫形式(就是筆法)和繪畫內容,和時代背景去分析就可以了

唐代人物畫中的人物造型的主要特點是什麼?

8樓:匿名使用者

唐代仕女畫中的人物造型與其他時期人物畫造型的比較,以及和西方古典繪畫中的任務比較,在感性的理解學習中,培養學生熱愛中國傳統藝術的情操和認識唐代仕女畫所達到的高度成就及藝術和歷史文獻價值。

9樓:罕痴代水風

婦女都以肥胖為主,有著豐頰碩體.臃腫高貴的身體形象。頭飾都是直豎型,梳把較高,橫面較窄。

官吏領大多是圓翻領,對襟,窄油,錦邊。

唐代人物畫的藝術特點是什麼?

10樓:百度使用者

中國唐代時期(公元618年-公元907年),是中國古代繪畫全面發展的時期。由於隋、唐兩代全國的統一,特別是唐代中期的一百多年間,政治穩定,國力強大,經濟繁榮,國內各民族關係融洽,中外文化交流也相當活躍,這一時期是中國繪畫史最具有跨時代意義的歷史階段。

當時湧現了大批的著名畫家,有記載的就有200多人。畫家不斷吸收西域和外來文化的影響,藝術表現技巧更加豐富,創作題材也比較廣泛。人物畫越來越注意反映現實生活和刻畫人物的精神氣質;山水畫分出青綠和水墨兩大體系,產生南方、北方不同的地域風格;花鳥畫創立工筆設色和水墨淡彩、沒骨等多種表現方法,宗教畫也顯得更加絢麗多彩。

可以說,唐代時期的繪畫成就,超過了以前各代,影響到當時的東方各國,成為中國繪畫史上的一個高峰。

吳道子創作的人物很有特色,與東晉(公元317--公元420年)顧愷之不同,他改變了以前畫風那種粗細一樣的"鐵線描",善於有節奏的"蘭葉描"。突破南北朝時期(公元420--公元581年)的藝術形式,形成獨特的風格。吳道子善於把握人物傳神生動,注意整體形象的塑造,所畫女子壁畫十分精彩。

他的風格影響到日本、韓國等地。

唐代首都唐代早期的閻立德、閻立本兄弟,來自西域的尉遲跋質那、尉遲乙僧父子,唐代中期的張萱、周和後期的盧楞伽、孫位等,都非常有名。周的傳世名作《簪花仕女圖》描繪的是唐代貴族婦女悠閒生活的一個片斷,畫面上共有五個貴婦人和一個揮著宮扇的宮女。這五個貴婦人的面容髮式都很相似,她們有的在逗玩著小狗,有的在看手中採來的鮮花,有的在漫步,十分悠閒的樣子,這是宮廷生活空虛、寂寞、平靜的真實寫照。

婦女們身上的衣服色彩非常鮮豔華麗,周畫得很逼真,連外面穿的很薄的紗衣,都畫出了質感。唐代人物畫家中比較有成就的人,還有韓,擅長畫牛羊,他的作品有:《文苑圖》、《田家移居圖》、《田家風俗圖》等,現存作品《五牛圖》,畫了五頭樣子不同的黃牛,有的吃草,有的回頭舐舌,有的緩步慢行,筆墨層次豐富,神態生動。

作為人物畫重要的組成部分--唐代壁畫藝術水平也非常高超。人物造型由粗獷轉向精細,外型描畫準確生動,男子外貌雍容,女子體態豐肥,豔麗多姿。菩薩像,端莊文靜,溫柔親切。

這些都表明隋、唐時期的繪畫,與現實生活聯絡密切,人們重視現世的感受,已超過對佛國天堂的信仰。畫師們憑著自己對現實的熱枕,創造出一幅幅精美絢麗的圖卷,他們非凡的創造力和高度的寫實技巧,使隋代、唐代宗教繪畫的現實主義因素,得到充分地發揮。長安(今陝西省西安市)人才很多。

通過學習中國古今名畫欣賞析,在欣賞一幅傳統中國畫時,首先會感受畫面帶來的「形神」「氣韻」然後是筆墨佈局,最後思考總結作品的藝術特點。地位和影響。

《簪花仕女圖》是唐代畫家周昉的作品也可以說是代表作品吧。看首先應瞭解周昉的一些基本情況,周昉出身貴族,先後做官,對宮廷族婦女生活十分熟悉,因而對族婦人及侍女的氣質神態把握精確,通過對人動作細節的描寫刻畫。體現也唐代人物畫最重的以形寫神的藝術特點。

《簪花仕女圖》是描寫春夏相交時節一群服飾豔麗雲鬢高聳的貴族婦女、賞花、戲犬、觀鶴、漫步的場景。無論用筆。用墨設色都體現出唐代人物畫的精髓,用筆纖細。

而又不卻彈性,設色清麗豔明對質感的描繪把握非常貼切到位。細紗衣輕薄透明,肌膚丰韻、白皙。頭飾閃亮。

多層烘然、罩染、分染相結合和以色代線的手法都開啟唐代工筆人物的新風。

縱觀唐代人物畫《簪花仕女圖》從內容上體現出繪畫題材。較以前也發生了度化。轉化人情世俗化,從線段來看,唐人的線描也多了更多的度化,畫面佈局上用假山烘托主體,人物的用大小來體現主次。

從貴族婦女的體態也體現了唐代人對人物審美要求!

中國古代人物畫和西方肖像畫的區別

1.構圖 中國畫在構圖方法上不受焦點透視的束縛,多采用散點透視法,使得視野寬廣遼闊,構圖靈活自由,畫中的物象可以隨意列置,衝破了時間與空間的侷限。中國畫喜愛留白,習慣運用畫面中的空白,人物往往站畫面的面積很小,達到虛實相生的效果。西方的人物肖像畫則站整個畫面的主導位置,大概三分之二的面積。中國畫屬二...

《搗練圖》與西方古代人物畫相比有什麼不同

使用的材料不同,中國繪畫一水性材料為主,繪製在宣紙或絹上 西方繪畫使用的材料主流是油性顏色。2.對於透視法的處理,中國畫使用的是散點透視或無透視的平面效 請進一步說明你所指的 西方古代人物畫 是指那個時代!搗練圖 是唐張萱的作品,而這一時期歐洲正在黑暗的中世紀中徘徊,中世紀突出的的藝術成就更多的表現...

唐代仕女畫的藝術特點,唐代仕女畫特點是什麼?

唐代畫家熱衷表現的物件則是現實中的貴婦,通過對納涼 理妝 簪花 遊騎等女子的描寫,向人們展現了當時上層婦女閒逸的生活及其複雜的內心世界。唐代仕女畫的侍女多為濃麗豐肥之態,人物形象準確生動,揭示出人物心理和性情。唐代仕女畫反映了盛唐時期的官僚貴族的審美情趣和品位,創造了濃豔豐腴的仕女形象,給後世的仕女...