古人為什麼那麼喜歡梅蘭竹菊,試論述中國古代文人為什麼喜歡畫梅蘭竹菊?

2022-02-05 22:55:17 字數 5943 閱讀 6954

1樓:__焚膏繼晷

因為梅蘭竹菊是花中四君子.

其幽芳逸緻,風骨清高,不做媚世之態;滌人之穢腸而澄瀅其神骨,致人胸襟風度品格趣味於高尚之品性,深博世人愛意。

「蘭生幽谷,無人自芳」,據傳孔子稱之為王者之香。而蘭之幽香我沒有領略過,想必其香氣自然是沁人心脾的美事。然其孤芳自賞的風喻,應是賢人逸士的高標自況;而「美人香草」之謂,也或多或少地透出有志之士不為世人所知的悲憤抑鬱之意。

而竹,我小時常見。雖處北方凜冽酷寒之地,卻也是幾株勁節清高,灑風弄月,不無輕筠幽篁之致,至於竹香竹笑之屬,我實不大瞭解。就是清代鄭板橋的《墨竹圖》,滿圖皆節,僅數片葉,堅勁挺拔,氣勢沖霄,很具節操和傲岸,倒讓我深諳了竹之堅貞高潔的象徵意味。

說到傲霜的菊花,當然要數陶淵明的偏愛,「採菊東籬下,悠然見南山」,悠哉其樂。然而,我想陶淵明所採的那菊,定不是花錢僱用花匠所植,而是普通的野菊罷了;淡泊清華,凌霜自得,自蘊情致而已,自然是現代的賞菊家所不屑於顧的。

對於剪雪裁冰、耐寒傲冷的梅,我只見過一株。深黃的,磬口的,近乎晶瑩剔透的,於老幹嫩枝之間,開些小花;疏影瀟灑,冷香四溢,煞是清韻高潔,讓人有脫俗之念,生妻梅之心。此中情趣,自非是追名逐利之人所可深味,更不是那種不甘寂寞者所能領悟的。

梅蘭竹菊四君子,千百年來以其清雅淡泊的品質,一直為世人所鍾愛,成為一種人格品性的文化象徵,這雖然是自身的本性使然;但亦與歷代的文人墨客、隱逸君子的賞識推崇不無關係。而四君子之名的**,我以為大概是出於古代的賢人君子,每每以梅蘭竹菊自況,而梅蘭竹菊四者也足以被用之來美喻其高風亮節之故吧。基於這種內在的品德之喻,「四君子」之稱,也確實恰如其分了。

2樓:冰雪心琴

因為這些花生長規律表現了不同的精神和氣質,畢竟是」四君子」嘛!

試論述中國古代文人為什麼喜歡畫梅蘭竹菊?

3樓:千年孤蓮

是因梅蘭竹菊之為四君子

梅的冷傲,清高

蘭的清淡雅緻

竹的高風亮節

菊的不拘與傲梅蘭竹菊的品質分別是:傲、幽、堅、淡。

共同特點是自強不息,清華其外,澹泊其中,不作媚世之態。

關於梅蘭竹菊對梅蘭竹菊的詩一般的感受,是以深厚的民族文化精神為背景的。梅蘭竹菊,佔盡春夏秋冬,中國文人以其為"四君子",正表現了文人對時間秩序和生命意義的感悟。梅高潔傲岸,蘭幽雅空靈,竹虛心有節,菊冷豔清貞。

中國人在一花一草、一石一木中負載了自己的一片真情,從而使花木草石脫離或拓展了原有的意義,而成為人格襟抱的象徵和隱喻。

梅蘭竹菊四君子,千百年來以其清雅淡泊的品質,一直為世人所鍾愛,成為一種人格品性的文化象徵,這雖然是自身的本性使然;但亦與歷代的文人墨客、隱逸君子的賞識推崇不無關係。而四君子之名的**,我以為大概是出於古代的賢人君子,每每以梅蘭竹菊自況,而梅蘭竹菊四者也足以被用之來美喻其高風亮節之故吧。基於這種內在的品德之喻,「四君子」之稱,也確實恰如其分了。

所以古人愛畫梅蘭竹菊

4樓:匿名使用者

古往今來,無數的文人雅士都在用不同的形式、執著的筆墨讚美著「梅、蘭、竹、菊」這四位謙謙君子。千年不息的中國文人把它們比喻成坦蕩蕩的君子,足見其內涵的風骨與外表的氣質是何等的高貴。

綜觀歷史,細細品味「四君子」相異的個性,會覺得它們應該也是中國文人墨客的縮影。中國的文人們總在「居廟堂之高則憂其民,處江湖之遠則憂其君」的困境中掙扎;在「窮則獨善其身,達則兼濟天下」的徘徊中進退。總想把國家和百姓裝入自己的胸懷中,所以他們才顯得矯矯不群,或者說是形只單影——不肯同流合汙的倔強性格和脆弱敏感的神經註定了他們與「四君子」有相同的風骨。

子曰:「君子坦蕩蕩,小人長慼慼。」梅蘭竹菊「四君子」,有著共同的風流傲骨,或清瘦冷清,或悠然不群,不被「世俗」侵染,保持自有的純潔和本真……

蘭是四君子中的佼佼者,她的淡雅,她的香……一朵朵小小的花朵,盛開在人煙稀少的地方,綻放著自己,我們能看到她不為世俗,不為富麗,只為自己。盛開,一朵花開的時間,一個神話誕生的瞬間。

人們喜歡蘭花,喜歡她的高雅。好一個高貴淡雅的美女,靜靜的開放,人說,蘭者,王者之香。未曾見過她的美,但是如此流傳之盛的雅意定是有她不同凡響之處。

而竹,我小時常見。雖處北方凜冽酷寒之地,卻也是幾株勁節清高,灑風弄月,不無輕筠幽篁之致,至於竹香竹笑之屬,我實不大瞭解。就是清代鄭板橋的《墨竹圖》,滿圖皆節,僅數片葉,堅勁挺拔,氣勢沖霄,很具節操和傲岸,倒讓我深諳了竹之堅貞高潔的象徵意味。

說到傲霜的菊花,當然要數陶淵明的偏愛,「採菊東籬下,悠然見南山」,悠哉其樂。然而,我想陶淵明所採的那菊,定不是花錢僱用花匠所植,而是普通的野菊罷了;淡泊清華,凌霜自得,自蘊情致而已,自然是現代的賞菊家所不屑於顧的。

對於剪雪裁冰、耐寒傲冷的梅,我只見過一株。深黃的,磬口的,近乎晶瑩剔透的,於老幹嫩枝之間,開些小花;疏影瀟灑,冷香四溢,煞是清韻高潔,讓人有脫俗之念,生妻梅之心。此中情趣,自非是追名逐利之人所可深味,更不是那種不甘寂寞者所能領悟的。

梅蘭竹菊四君子,千百年來以其清雅淡泊的品質,一直為世人所鍾愛,成為一種人格品性的文化象徵,這雖然是自身的本性使然;但亦與歷代的文人墨客、隱逸君子的賞識推崇不無關係。而四君子之名的**,我以為大概是出於古代的賢人君子,每每以梅蘭竹菊自況,而梅蘭竹菊四者也足以被用之來美喻其高風亮節之故吧。基於這種內在的品德之喻,「四君子」之稱,也確實恰如其分了。

因為花中四君子梅蘭竹菊其幽芳逸緻,風骨清高,不做媚世之態;滌人之穢腸而澄瀅其神骨,致人胸襟風度品格趣味於高尚之品性,深博世人愛意。古代的文人畫家,每每以梅蘭竹菊自況,基於這種內在的品德之喻.

5樓:初霽

「梅蘭竹菊」被譽為「花中四君子」。梅、蘭、竹、菊成為中國人感物喻志的象徵,也是詠物詩和文人畫中最常見的題材,正是根源於對這種審美人格境界的神往。共同特點是自強不息,清華其外,澹泊其中,不作媚世之態。

關於梅蘭竹菊對梅蘭竹菊的詩一般的感受,是以深厚的民族文化精神為背景的。梅蘭竹菊,佔盡春夏秋冬,中國文人以其為「四君子」,正表現了文人對時間秩序和生命意義的感悟。梅高潔傲岸,蘭幽雅空靈,竹虛心有節,菊冷豔清貞。

中國人在一花一草、一石一木中負載了自己的一片真情,從而使花木草石脫離或拓展了原有的意義,而成為人格襟抱的象徵和隱喻。大凡生命和藝術的「境界」,都是將有限的內在的精神品性,昇華為永恆無限之美。

以上就是我認為為什麼中國古代文人喜歡畫梅蘭竹菊的原因

6樓:煙柳巷

花中四君子

中國古代文人最愛這些「與淤泥而不染,濯清漣而不妖」的東西

常常以其代表的品質和習性自喻

7樓:︶ㄣ婲街↘冰

梅蘭竹菊之為四君子,只是因為梅的冷傲,清高蘭的清淡雅緻

竹的高風亮節

菊的不拘與傲骨

8樓:匿名使用者

自視清高 他們很寂寞

古代人為什麼這麼喜歡梅花

9樓:工大機電試驗班

中國古人認為,惡劣的環境能夠反映人的品德,疾風知勁草,出淤泥而不染,梅蘭竹菊四君子等等,自然有人以喻人,表達一種忠貞堅韌的品格。況且,在寒冬,許多植物凋謝了,梅花也是非常有觀賞性的,疏影橫斜水清淺,暗香浮動月黃昏。

10樓:匿名使用者

古人一般用梅花比喻有傲骨,因為梅花可以在冬天開。

11樓:奔騰的大陸

梅花,代表的是堅韌不拔的傲氣。

12樓:緘口為金

古代書生常自詡清流,自認傲骨,所有多有以梅喻志。

古代文人為什麼喜歡畫梅蘭竹菊?

13樓:理佑平鄲胭

文人畫主要是風景,講究神似。梅蘭竹菊指:梅花,蘭花,竹,菊花。

被人稱為「花中四君子」、「四君子」。品質分別是:傲、幽、堅、淡。

梅、蘭、竹、菊成為中國人感物喻志的象徵,也是詠物詩和文人畫中最常見的題材,正是根源於對這種審美人格境界的神往。共同特點是自強不息,清華其外,澹泊其中,不作媚世之態。可以寄託文人的情感。

請採納,o(∩_∩)o謝謝

14樓:匿名使用者

要欣賞中國繪畫,對中國畫中有名的「四君子」是不可不進行了解和研究的。

「四君子」是指中國畫中的梅、蘭、竹、菊,中國古代繪畫,特別是花鳥畫中,有相當多的作品是以它們為題村的,它們常被文人高士用來表現清高拔俗的情趣:正直的氣節、虛心的品質和純潔的思想感情,因此,素有「君子」之稱。

我們先說梅。我們知道,梅花較耐寒,花開特別早,在早春即可怒放,它與鬆、竹一起被稱為「歲寒三友」,人們畫梅,主要是表現它那種不畏嚴寒、經霜傲雪的獨特個性。那麼,梅花是在什麼時候開始入畫的呢?

據畫史記載,南北朝已經有人畫梅花,到了北宋,畫梅就成了一種風氣,最有名的是仲仁和尚,他創墨梅,畫梅全不用顏色,只用水墨深淺來加以表現。據說他有一次,看到月光把梅花映照在窗紙上的影子,從中得到了啟發,便創作出用濃談相間的水墨暈染而成的墨梅。此後,另一畫家楊補之在這種基礎上又進一步發展了這種畫法。

創造出一種雙勾法來畫梅花,使梅花純潔高雅,野趣盎然。元明以來,用梅花作畫更多。元代最大的畫梅大師應該首推王冕,他自號梅花屋主,他的水墨梅畫一變宋人稀疏冷倚之習,而為繁花密蕊,給人以熱烈蓬勃向上之感。

王冕的存世名作,是他的一幅《墨梅圖》他用單純的水墨和清淡野逸的筆致,生動地傳達出了梅花的清肌傲骨,寄託了文人雅士孤高傲岸的情懷。

明清的畫梅者舉不勝舉,如劉世儒、石濤、金農、汪士慎等,從風格來看,他們大體繼承了宋人的疏冷和元人的繁密兩種畫風。

但是,要畫好梅花,並不是每個人都能做到的,畫梅人還必須有畫梅人的品格,有人稱之為「梅氣骨」,一種高尚的情操和潔身自好的品格,正所謂:「畫梅須有梅氣骨,人與梅花一樣清。」

再看蘭花。人們畫蘭花,一般都寄託一種幽芳高潔的情操。

如楚國詩人屈原就以「秋蘭兮清清,綠葉兮紫莖,滿堂兮美人」這樣的詩句來詠蘭。但蘭花入畫則比梅花晚,大概始於唐代。到了宋朝,畫蘭花的人便多了起來,據說蘇軾就曾畫過蘭花,而且花中還夾雜有荊棘,寓意君子能容小人。

南宋初,人們常以畫蘭花來表示一種宋邦淪覆之後不隨世浮沉的氣節,當時的趙孟堅和鄭思肖,被同稱為墨蘭大家。

元代以鄭所南畫蘭花最為著名,寓意也最為明確。據說他坐必向南,以示懷念先朝,恥作元朝貳臣;他畫的蘭花,從不畫根,就像飄浮在空中的一樣,人間其原因,他回答說:「國土已被番人奪去,我豈肯著地?

」因此,欣賞繪畫,也是必須瞭解歷史背景的。而清人畫蘭,則以「揚州八怪」之一的鄭板橋最為著名的了。鄭板橋是一個注重師法自然的人,他畫過盆蘭。

但尤嗜好畫「亂如蓬」的山中野蘭,為此,他曾自種蘭花數十盆,並常在三春之後將其移植到野石山陰之處,使其於來年發箭成長,觀其挺然直上之狀態,聞其濃郁純正之香味,因而得山中蘭「葉暖花酣氣候濃」的貞美實質。

竹入畫,大略和蘭花相當,也始於唐代。唐代的皇帝唐玄宗、畫家王維、吳道子等都喜畫竹。據說到了五代,李夫人還創墨竹法,傳說她常夜坐床頭、見竹影婆娑映於窗紙上、乃循窗紙摹寫而創此法。

到宋代,蘇軾發展了畫竹的方法,放棄了以前的畫家們的雙勾著色法,而把枝幹、葉均用水墨來畫,深墨為葉面,淡墨為葉背。以後的元明清時代,畫竹名家輩出,只要是山水或花鳥畫家,沒有不畫竹的,而且開始強調竹的整體氣勢。不過,在眾多的畫家中,鄭板橋的畫竹也堪稱為一絕。

對於畫竹,鄭板橋曾寫下了自己的體會:「江館清秋,晨起看竹,煙光日影露氣,皆浮動於疏枝密葉之間。胸中勃勃遂有畫意。

其實胸中之竹,並不是眼中之竹也。因而磨墨展紙,落筆倏作變相,手中之竹又不是胸中之竹也。總之,意在筆先者,定則也;趣在法外者,此機也。

獨畫云乎哉!」因此,從竹子千姿百態的自然景象中得到啟示,激發情感,經過「眼中之竹」,轉化為「胸中之竹」,藉助於筆墨,揮灑成「手中之竹」即「畫中之竹」。鄭板橋的作品,存世較多,流傳也廣,自清代以來,被世人行家所嘆眼,成為「人爭寶之」的珍品。

菊花入畫則稍晚,大略始於五代,比起梅蘭竹來說,表現菊花的作品則相對要少得多。根據畫史來看,五代徐熙、黃筌都畫過菊,宋人畫菊者極少。元代蘇明遠、柯九思也有菊的作品。

明清兩代畫菊的也不多。現有明代吳門畫派中最享盛名的畫家陳淳的一幅《菊石圖》藏於首都博物憤,這是本來就較少的菊花作品中的珍品。

梅蘭竹菊入畫,豐富了美術題材,擴大了審美領域,它們不但本身富有形式美感,而且可以令人聯想起人類的品格,所以它既便於文人們充分發揮筆墨情趣,又便於文人們借物寓意,抒發情感,因此,描寫「四君子」之風至今不衰。

所以 都喜歡畫這幾樣

為什麼叫梅蘭竹菊為四君子,梅蘭竹菊為什麼被稱為四君子?

梅蘭竹菊俗稱四君子,因為它們不為風寒,像堂堂君子一樣,所以稱它們四君子.梅花雪中來,箭蘭幽谷藏 竹林風吹過,紫菊飄淡香。王安石 梅花 牆角數枝梅,凌寒獨自開。遙知不是雪,為有暗香來。唐 李白 古 風 孤蘭生幽園,眾草共蕪沒。雖照陽春暉,復悲高秋月。飛霜早淅瀝,綠豔恐休歇。若無清風吹,香氣為誰發。唐 ...

梅蘭竹菊代表的品質是什麼,梅蘭竹菊各象徵人的什麼品質

梅蘭竹菊,被人稱為 四君子 成為中國人感物喻志的象徵,也是詠物詩和文人畫中最常見的題材,正是根源於對這種審美人格境界的神往,也是詠物詩文和藝人字畫中常見的題材,故而號稱花中四君子。品質分別是 傲 幽 堅 淡。梅蘭竹菊各象徵人的什麼品質 品質分別是 傲 幽 堅 淡。梅 蘭 竹 菊成為中國人感物喻志的象...

梅蘭竹菊四君子都在什麼季節開,梅蘭竹菊四君子各代表哪個季節

1 梅花 較耐寒,花開特別早,因品種不同,花期有早晚,一般在12月至來年3月份之間。2 蘭 因品種很多,一年四季都有不同的蘭花開放 3 竹 竹子的種類不同,竹子開花週期長短也不一樣,有的竹子十幾年 幾十年才 開花,如牡竹 版納甜竹需要30年左右才開花,茨竹 馬甲竹需要32年才開花,箣竹屬有的種類需要...