1樓：匿名使用者
京劇是在北京形成的戲曲劇種之一，至今已有200年的歷史。它是在徽戲和漢戲的基礎上，吸收了崑曲、秦腔等一些戲曲劇的優點和特長逐漸演變而形成的。
公元2023年（清乾隆55年），徽戲開始進京。最早進京的徽戲班是享有盛名的安徽「三慶班」，隨後又有「四喜」、「和春」、「春臺」諸班，史稱「四大徽班」。當時，徽班所唱的聲腔是以二黃為主。
二黃起源於長江中下游地區，是在徽戲「吹腔」和「高撥子」的基礎上演變成的「四平調」進一步發展變化而成的。四大徽班和以後陸續進京的徽班，以其優美動聽的唱腔和卓越的表演受到觀眾的歡迎。
十九世紀初年（清嘉慶、道光年間），湖北漢戲藝人李
六、王洪貴等進京，並參加到徽班中演出。漢戲所唱的聲腔除了二黃之外，還有西皮。西皮是源於甘肅、陝西一帶的秦腔流傳到湖北襄陽地區後，與當地民間曲調結合演變而成的。
徽、漢藝人的合作，二黃和西皮的合演和相互影響，為京劇的形成奠定了基礎。
當時，崑曲雖然已逐步衰落，但因其藝術水平較高和受到當權者的支援，在北京戲曲舞臺上仍佔有較重要的地位。此外，在北京還有秦腔、京腔（由弋陽腔進京後演變而成）以及其他一些地方戲，都擁有一定的觀眾。徽班為了與崑曲、秦腔、京腔等劇種相對抗，適應北京觀眾的需要，在藝術上進行了一系列變革，在繼承徽調和漢調的基礎上，廣泛吸收其他戲曲的長處，特別是接受了崑曲、秦腔的部分劇目、曲調和表演藝術，並吸收了一些民間曲調，逐步形成了相當完整的藝術風格和表演方法。
2023年（清道光20年）以後，京劇正式形成。這時，京劇的各種唱腔板式已初步具備，京劇的語言特點已經形成，角色行當也發生新的變化，擁有了一批具有京劇特點的劇目，京劇第一代演員也已經出現。其中，有被稱為老生「三鼎甲」的余三勝、張二奎、程長庚。
程長庚對京劇的形成貢獻很大，對京劇後來的發展影響很大，是這一時期的代表人物。
十九世紀後半期至二十世紀初年（清同治、光緒年間），京劇舞臺上活躍著享有盛譽的老生「三傑」譚鑫培、汪桂芬、孫菊仙，小生徐小香，旦角梅巧玲、餘紫雲等。其中，譚鑫培為這一時期的代表人物，創造了影響巨大的京劇「譚派」，曾形成「無腔不學譚」的局面。後世老生的很多流派，都是從譚派演變而出的。
這時的京劇經常被招進宮廷內演出，逐步取代崑曲數百年來在戲曲舞臺上的統治地位，成為流行於全國的大劇種。由於北京曾更名北平，所以京劇又曾被稱為「平劇」。
京劇**屬於板腔體，主要唱腔有二黃、西皮兩個系統，所以，京劇也稱「皮黃」。二黃曲調蒼涼深沉，長於抒發悲鬱激憤之情，分為正二黃與反二黃。西皮曲調活潑剛勁，長於表現昂揚歡快之情。
京劇常用唱腔還有南梆子、四平調、高撥子和吹腔。總之，京劇唱腔曲調豐富，旋律優美，節奏起伏，變化鮮明。
京劇的伴奏和配樂分為文場和武場。文場即管絃樂，主要有胡琴（京胡）、京二胡、月琴、小三絃（以上稱為四大件），以及笛子、笙、嗩吶、海笛等。武場即打擊樂，主要有鼓板、大鑼、小鑼、鐃鈸，以及堂鼓、水鈸、大鐃、鑔鍋、碰鐘等。
京劇的傳統劇目有1000多個，常演的有三四百個。
2樓：匿名使用者
十八世紀末、十九世紀初這一歷史時期，「崑曲」佔領著北京的戲曲舞臺。後來崑曲被封建統治者召進了宮廷，為了迎合統治者的口味，崑曲不斷地加工、修改，逐漸失去了原有的民間特色，脫離了廣大人民群眾，於是它在民間的地位就漸漸衰落下來。此時，由「弋陽腔」逐漸豐富、衍變而來的「京調」開始風行。
「弋陽腔」也叫「高腔」，誕生於江西弋陽一帶，長期在民間流傳，有深厚的群眾基礎。它在流動演出中，不斷地從各地戲曲中吸收營養、掘取精華。明末清初，「弋陽腔」流傳到北京後，與北京的語言相結合，逐漸豐富、衍變，就形成了「京腔」。
逐漸，「京腔」在北京稱盛，蓋過了「崑曲」的風頭。「京腔」演員一天比一天多起來，而不少「崑曲」演員也改演「京腔」戲。這一時期，「京腔」也著實輝煌了一段時日。
清朝庚戌年（公元一七九零年）九月二十一日是乾隆皇帝的八旬「萬壽」。全國各省有名的戲班，都被召進北京演戲慶壽。首先，「安慶徽」戲班的名旦高郎亭應命率 「三慶班」入京祝壽，隨後，「四喜」、「春臺」、「和春」也接踵而來。
這是徽戲第一次登上北京的戲曲舞臺。當時，被統稱為「四大徽班」。
「四大徽班」為乾隆皇帝的八旬「萬壽」的慶典演出結束後，沒有南返，留在了北京。從當年的十月中旬起，他們就轉入民間戲曲舞臺獻藝了。
「徽戲」起源於安徽省安慶市一帶，所以，又被稱為「安慶徽」。它是個歷史悠久的地方戲，聲腔以〔二黃調〕為主，以〔崑腔〕、〔徽調〕、〔吹腔〕、〔四平調〕為輔，十分豐富。「徽戲」的劇目題材廣泛、情節動人，戲曲語言通俗易懂，在民間演出很受廣大群眾歡迎。
「四大徽班」能同時走紅於北京，原因在於，他們雖然同是「徽戲」，卻各具特色。「三慶班」擅長演有頭有尾的整本大套的戲；「四喜班」擅長演以「崑腔」見長的劇目；「春臺班」的演員以青少年為主，觀眾長久看中老年的戲，乍看童伶戲，頓覺耳目一新；「和春班」的演員大多精於翻撲跌打，擅長武戲，而當時北京戲曲舞臺上武打場面很少，自然感到新奇矚目。在當時北京城內，大街
「徽」、「漢」兩個劇種合作演出近三十年，相互借鑑、不斷改進，再加上受北京語言的影響，聲腔逐漸發生了不小的變化，當時人們把這種發生變化後的唱腔稱之為「京調」。
「徽戲班」的挑樑演員程長庚和「漢戲班」的著名演員余三勝，為了生計，北上至京，分別加入了當時在北京的「三慶班」和「春臺班」。北京唱唸俱佳的「票友」張二奎「下海」後，從「和春班」，又加入了「四喜班」。他們的演出，受到廣大群眾的熱烈歡迎。
他們憑藉自己精湛的唱唸功力和淵博的藝術才能，在「京調」的基礎上，廣泛吸收各種地方戲曲「聲腔」、「表演」之精華，融會貫通，納為己用。他們保留了「徽戲」的激昂，「漢戲」的委婉，吸取了「崑曲」的小巷，隨時可以聽到對「四大徽班」的讚揚之聲。「徽戲」的名聲，一天比一天大，北京城的大戲園幾乎都被「徽戲班」佔領。
清嘉慶、道光年間，「漢戲」也流傳到北京。「漢戲」舊稱「楚調」，也叫「漢調」，聲腔以〔西皮〕為主，以〔二黃〕為輔。陝西梆子傳入鄂西北衍變為「襄陽腔」，後又經過當地藝人的融匯，才演變為 「漢戲」的〔西皮〕。
湖北黃陂、黃崗的「二黃腔」經過不斷改進發展，才衍變為「漢戲」的〔二黃〕。
「漢戲」已有三百多年的歷史，它早期就經常同徽戲相互影響。「漢戲」進京的時候，北京的舞臺上正被聲勢浩大的「徽戲」所佔領。「漢戲」若單獨成立班社，實難與「徽戲」匹敵。
所以「漢戲」進京後，很自然地加入了「徽戲班」，形成了「徽」、「漢」合班的演出方式。這就為「京劇」的形成打下了良好的基礎。
靜穆、「亂彈」的繁茂，對 「京調」進行了不間斷的創造和革新，逐漸使其形成了相當完整的藝術風格和表演體系。終於，在咸豐年間，一個以〔西皮〕二黃〕為主要聲腔的新劇種——「京劇」誕生了。從「三慶」、「四喜」、「春臺」、「和春」四大徽班晉京，到京劇的誕生，。
大約經歷了六十年左右的孕育過程。
京劇有很大的國際影響，它是中國戲曲藝術的精粹。它不是土生土長在北京的地方劇種，而是在「徽戲」、「漢戲」的基礎上，吸收「崑曲」、「梆子」、「弋腔」和諸多地方小調的精髓，又根據北京的語言特點，加以融化、衍變而成的「國劇」。
京劇的由來
京劇的由來
3樓：金牛咲
徽劇是京劇的前身。徽州商人富甲一方，商業的成功引發了文化消費慾望的高漲。隨著社會經濟的發展和戲曲聲腔崑山腔的興起，紛紛蓄養家班，角色鬥藝，並賣力為乾隆下江南收集聲色歌舞，不惜重金包裝徽劇色藝，客觀上為徽劇進京創造了條件。
清代乾隆五十五年（2023年）起，原在南方演出的三慶、四喜、春臺、和春， 四大徽班陸續進入北京，他們與來自湖北的漢調藝人合作，同時又接受了崑曲、秦腔的部分劇目、曲調和表演方法，吸收了一些地方民間曲調，通過不斷的交流、融合，最終形成京劇。
擴充套件資料
京劇四大流派：
1、梅派：由梅蘭芳創立。梅蘭芳畢生追求藝術的最高境界，用自己的表演創造出大量善良、溫柔、華貴、典雅而具有正義感的古代婦女形象。
代表劇目有《霸王別姬》、《貴妃醉酒》、《生死恨》、《西施》、《洛神》、《穆桂英掛帥》等。
2、程派：由程硯秋創立。主要以深邃曲折的唱腔，通過嫻靜凝重的舞臺形象表現古代的女性，尤其善於塑造遭遇悲慘、具有外柔內剛性格的中下層的女性。
代表劇目有《文姬歸漢》、《金鎖記》、《春閨夢》、《碧玉簪》等。
3、荀派：由荀慧生創立。善於塑造天真、活潑、熱情的少女形象，具有柔媚嬌婉的風格。代表劇目有《繡襦記》、《丹青引》、《釵頭鳳》、《花田錯》、《販馬記》、《玉堂春》等。
4、尚派：由尚小云創立。以剛健婀娜為特有風格，唱、念、做、打均不尚纖巧，以氣與力取勝，具有陽剛之美。代表劇目有《湘江會》、《戰金山》、《秦良玉》等。
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京劇是在北京形成的戲曲劇種之一，至今已有200年的歷史。它是在徽戲和漢戲的基礎上，吸收了崑曲、秦腔等一些戲曲劇的優點和特長逐漸演變而形成的。
公元2023年（清乾隆55年），徽戲開始進京。最早進京的徽戲班是享有盛名的安徽「三慶班」，隨後又有「四喜」、「和春」、「春臺」諸班，史稱「四大徽班」。當時，徽班所唱的聲腔是以二黃為主。
二黃起源於長江中下游地區，是在徽戲「吹腔」和「高撥子」的基礎上演變成的「四平調」進一步發展變化而成的。四大徽班和以後陸續進京的徽班，以其優美動聽的唱腔和卓越的表演受到觀眾的歡迎。
十九世紀初年（清嘉慶、道光年間），湖北漢戲藝人李
六、王洪貴等進京，並參加到徽班中演出。漢戲所唱的聲腔除了二黃之外，還有西皮。西皮是源於甘肅、陝西一帶的秦腔流傳到湖北襄陽地區後，與當地民間曲調結合演變而成的。
徽、漢藝人的合作，二黃和西皮的合演和相互影響，為京劇的形成奠定了基礎。
當時，崑曲雖然已逐步衰落，但因其藝術水平較高和受到當權者的支援，在北京戲曲舞臺上仍佔有較重要的地位。
此外，在北京還有秦腔、京腔（由弋陽腔進京後演變而成）以及其他一些地方戲，都擁有一定的觀眾。徽班為了與崑曲、秦腔、京腔等劇種相對抗，適應北京觀眾的需要，在藝術上進行了一系列變革，在繼承徽調和漢調的基礎上，廣泛吸收其他戲曲的長處，特別是接受了崑曲、秦腔的部分劇目、曲調和表演藝術，並吸收了一些民間曲調，逐步形成了相當完整的藝術風格和表演方法。
2023年（清道光20年）以後，京劇正式形成。這時，京劇的各種唱腔板式已初步具備，京劇的語言特點已經形成，角色行當也發生新的變化，擁有了一批具有京劇特點的劇目。
十九世紀後半期至二十世紀初年（清同治、光緒年間），的京劇經常被招進宮廷內演出，逐步取代崑曲數百年來在戲曲舞臺上的統治地位，成為流行於全國的大劇種。
由於北京曾更名北平，所以京劇又曾被稱為「平劇」。
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