1樓：漫閱科技
浪漫主義時期出現了一些卓有建樹的舞蹈理論家和優秀舞蹈劇作品及表演藝術家。
浪漫主義時期的舞蹈理論家有哪些？
2樓：廣西師範大學出版社
浪漫主義時期出現了一些卓有建樹的舞蹈理論家和優秀舞蹈劇作品及表演藝術家。
舞蹈理論家有維甘諾、卡洛·布拉西斯和泰奧菲勒·戈蒂埃。
維甘諾(1769—1821)是諾維爾的學生，曾任義大利斯卡拉劇院以及維也納、威尼斯和其他歐洲國家的歌劇舞劇院的芭蕾大師。他曾為實現諾維爾舞蹈藝術的統一形式和情節表現的理論進行過多方探索，他發展、豐富了啞劇的舞蹈表現形式，創作出一種新的舞蹈劇。他以雕塑的手法塑造群體的舞蹈造型，為芭蕾藝術的發展發明了一種新方法。
布拉西斯(1787—1878)也是接受了諾維爾思想影響的一位義大利舞蹈家，他還是一位有名的雕刻家。他曾在2023年出版了一部名叫《舞蹈法典》的書，還有一些舞蹈影象，影象上有一些民族民間舞蹈。布拉西斯要求學生要按照芭蕾法則進行形體訓練，瞭解芭蕾技巧的機械力學，研究人物舞蹈、啞劇舞蹈等。
布拉西斯是19世紀的舞蹈教育家，他促使芭蕾藝術向浪漫主義芭蕾藝術方面發展。
浪漫主義時期的優秀芭蕾舞劇有哪些？
3樓：廣西師範大學出版社
《仙女》《葛蓓莉婭》。
《吉賽爾》的舞劇情節梗概是農家少女吉賽爾愛上了喬裝農民打扮的青年伯爵阿爾貝特。後來被暗戀吉賽爾的守林人拿著伯爵的劍和衣物，當著伯爵的未婚妻和父親面揭露了伯爵的真實身份之後，吉賽爾受到打擊氣絕身亡。伯爵內心愧疚，來到林間吉賽爾的墓地，這時女鬼包圍了伯爵，逼他跳舞，吉賽爾保護了伯爵。
天亮了，女鬼離去，林間裡只留下伯爵一人倒在地上悲痛、悔恨。
《仙女》作品反映了法國人民對大革命的失望，消極逃避現實，企圖從幻想的超自然神靈世界中尋找一些精神安慰的作品。浪漫主義時期的舞蹈編導家迎合社會潮流，將各國民間傳說、人與自然的關係等各種神話故事作為芭蕾舞劇表現的主要素材，以新奇、給人感官刺激的異國情調和仙女、幽靈、山水精怪來吸引觀眾。舞劇以悲劇結尾，如《吉賽爾》《仙女》等。
浪漫主義時期，芭蕾藝術有了很大的發展，舞蹈內容從希臘、羅馬神話中的宙斯、繆斯轉變為反映平民百姓生活以及表現仙女和自然精靈。舞蹈形式從戲劇插入性舞蹈轉變為獨立舞臺藝術。表演者更注重情節，為塑造人物形象舞蹈，舞蹈的一些技術也緊緊圍繞情節和塑造人物形象而。
舞蹈服飾從笨重的拖地長裙改變為白紗裙。浪漫芭蕾與傳統芭蕾的最大分界線是舞劇《仙女》。
《葛蓓莉婭》舞劇反映了19世紀中葉法國人民生活艱難、社會動盪不安，人們在劇場裡尋找精神安慰的社會現狀。這部舞劇以幽默輕鬆的風格著稱，舞劇中穿插了許多歐洲民間舞蹈，但民間舞蹈被編舞家改頭換面，變成為「性格舞」安排在舞劇中。如瑪祖卡、恰爾達什、包列羅舞、西班牙舞、義大利舞等。
自這部舞劇之後，性格舞成為芭蕾舞劇中的組成部分。吉賽爾
中國現代芭蕾舞相比西方古典芭蕾舞有哪些創新
4樓：心形芭蕾
幾乎所有的都是從西方來的…因為芭蕾舞誕生於義大利…但是近代中國五十年的芭蕾史為全世界分享了芭蕾舞的精華…紅娘子軍…白毛女……鵲橋等中國著名芭蕾舞劇把西方的芭蕾舞帶入一種更新的形式…把中國人的剛烈帶入芭蕾…賦予芭蕾真正的活力！！
什麼是現代舞
5樓：無損西
簡單的講，現代舞是由美國舞蹈大師鄧肯在芭蕾舞的基礎上建立的，其主要強調是解放肢體。
什麼叫現代舞
6樓：匿名使用者
下面的具體參考有點煩瑣了，直接說吧，
因為現代舞的概念非常廣泛，在現代舞者的眼裡，大自然的一切無一不能舞，而人的每種行為和每個動作無一不在跳舞。
7樓：宗政英才允雪
現代舞是一種舞蹈，你坐在它面前，你以為它是什麼，它就是什麼，你理解了什麼，它就是什麼，這也許就是現代舞……
因為它沒有觀念和理性，它就一無所有、一無是處。
浪漫主義時期的**特點是什麼
8樓：縱橫豎屏
特點：浪漫感性,**充滿想象力和戲劇性。
節奏彈性很大,音響效果豐富。
以抒發作曲家的個人情感為主.且**間對比較強烈。
個人主義明顯.強調個人特點。
浪漫主義是19世紀興起於西方的一場藝術運動，**的浪漫主義貫穿了整個19世紀。西方**史上的浪漫主義在貝多芬晚期的創作中初顯端倪，後經德國、奧地利等多國眾多**家之手，成長為席捲整個歐洲的時代風潮，其時限大致包括1820～2023年．
近一個世紀的時間。浪漫主義時期分為初期、中期、中後期、晚期四個階段。代表人物有德奧作曲家舒伯特、韋伯、門德爾鬆、舒曼，法國作曲家柏遼茲，波蘭的肖邦，匈牙利的李斯特，俄羅斯的柴可夫斯基，德國的勃拉姆斯和瓦格納等。
浪漫主義時期**的特點有以下幾方面：
從風格上看，作品強烈地張揚主觀情感和個性特徵，每個作曲家的作品都帶有個性化的烙印；
從文化傳統上看，作品強調民族觀念，作曲家的創作普遍植根於本民族的文化土壤，尤其晚期浪漫派表現最為突出；
從體裁上看，打破了古典**程式化的限制，出現了表達明確意圖的「標題**」、多樂章的交響曲、單樂章的交響詩和特性小曲等體裁；
從具體的**要素上看：①旋律的樂句組成不受固定形式的約束，趨向不對稱的自由化形態，伸縮性很大，抒情性加強。
②和聲的結構進行了擴充套件，和絃被更自由的運用。
③常採用半音轉調和遠關係轉調，晚期浪漫派的作品有時會給人以調性含糊不清的感覺，但是仍以調性**為主。
④力度、速度變化強烈，這些表達感情張力的元素所造成的強弱幅度的對比成為這個時代**的典型特點。
⑤曲式結構自由多變，作曲家只注重內容和主觀的表現，打破了古典主義時期嚴格的極富邏輯性的曲式結構。
浪漫主義**時期也是歐洲**發展史上成果最為豐富的時期，它繼承和發展了古典主義**的優良傳統，並有大膽的創新。浪漫主義**以它特有的強烈、自由、奔放的風格影響著後人的作品，這時期的許多**珍品至今聽來仍然頗具經典和回味。
9樓：奈小一
浪漫主義時期是一個注重自我表現、抒發作曲家個人思想與情感的時代，尤其本時期的鋼琴**不論在題材、體裁還是創作手法上都達到了前所未有的高度和廣度，浪漫主義時期的作曲家鍾愛鋼琴**的創作與表現,與西方**史的其他幾個**分期縱向比較，浪漫主義時期的鋼琴**具有民族性、個性化、情感化、新精神和標題性的五大特徵，並不約而同的形成了特有的作曲家群體、流派和代表，這是以往的**歷史分期所不可替代和比擬的。
10樓：匿名使用者
春風，不像 ⑧⑤⑨⑥⑧②。 匚 ōгn夏天那麼猛烈，不像秋天那麼瑟瑟
結合例項談談19世紀俄羅斯芭蕾舞與西歐芭蕾舞的不同
什麼是時期**浪漫主義時期？
11樓：寧靜o致遠
浪漫派，也就是浪漫主義。歐洲浪漫主義思潮出現在十八世紀下半葉，首先反映在文學中，後來擴及到包括**在內的整個藝術領域。浪漫主義是對傳統、古典模式和束縛個性的種種權威的反叛，重視個性、主觀、情感的自由表現和抒發。
**的浪漫主義大約自十九世紀二十年代出現，直到十九世紀末，是浪漫主義迅猛發展，席捲整個歐洲的時代，二十世紀初，浪漫主義開始衰落，但仍然有少數**家堅持浪漫主義風格。
貝多芬是歐洲**從古典向浪漫時期轉變中承上啟下的作曲家。整體上他遵循古典形式，但已經在突破。更重要的是他已經著力於在**中表現他的個性，努力在人格、精神上爭得獨立和自由。
直到貝多芬為止，**家們都是在貴族的「保護」下生存的，這使他們處於依附他人的社會地位。莫扎特、貝多芬都為爭取獨立的社會地位付出了巨大痛苦的代價，直到浪漫主義時代，**家才成為自由、獨立的藝術家。但精神上的自由卻不等於物質上的幸福，這使他們常常處於「痛苦的自由」的矛盾之中。
浪漫主義**最顯著的特徵，是重視個人主觀情感的抒發。他們的創作靈感，來自他們的情感世界，來自對大自然的微妙觀感、觸情生情，來自詩歌、戲劇、繪畫等姊妹藝術的啟迪，來自神話、傳說和民間文學引發的幻想、想象。於是，標題**盛行起來。
他們也應用古典傳統的形式或曲體名稱，但往往以全新的、自由的方式處理。同時，也產生了許多新的形式。例如「性格小品」就很有代表性，這是一種隨興之所至，表現某種情趣、心境、感觸的小曲。
當然，他們不拘泥於傳統形式，不等於完全不注意形式。他們抒發的情感也不都侷限於個人生活的狹小天地。優秀的浪漫主義**，都有與他們的**內容相適應的完美的形式。
而他們的**內容，也遠遠超出了個人的範圍，具有廣泛社會性、普遍性的道德倫理的意義。
在浪漫主義時期，出現了專門以演奏為職業的鋼琴家。在這以前，作曲家與演奏家是合而為一的。就是說，鋼琴曲大都是由寫作樂曲的作曲家自己演奏。
職業鋼琴家的出現，意味著作曲與演奏的分工。分工的結果，是演奏技巧的空前提高。那種令人耳暈目眩的超級技巧，是**會獲得成功的因素之一。
適應這種需要，這時期出現許多含有高超演奏技巧的鋼琴曲，與此同時，大量目的只是為練習技術的鋼琴練習曲也在這個時期出現了。那位「折磨」了幾代鋼琴家的貝多芬的學生、李斯特的老師，車爾尼（1791—1858）的沒完沒了的練習曲，就寫於這時期。除他外，克列門蒂（1752—1857、克拉瑪（1771—1858）、莫什科夫斯基（1854—1925）等人，也都寫下了有價值的技術練習曲。
總之，浪漫派時期，鋼琴藝術得到全面、高度的發展。假如我們樂於平均起來計算一下，在今天的**廳裡聽到的鋼琴曲目中，浪漫派鋼琴曲仍然佔有最大的比例。我們的漫遊，也將儘可能多停留一些地方。
歐洲**進入浪漫主義時代的第一位重要作曲家是威伯（1786—1826）。他是德國民族歌劇的先驅人物。他也是一位優秀的鋼琴家，創作了四首鋼琴奏鳴曲，許多舞曲。
他的廣為人知的鋼琴曲是《華麗迴旋曲》和《邀舞》，都寫於2023年。兩首作品的性質也相近，都華麗、明快，在優美、輕鬆之中透露出浪漫主義的氣息。《華麗迴旋曲》的主題是：
與這首作品相比，他的《邀舞》流傳的要更廣些。邀，就是邀請，樂曲描寫的是邀請跳舞的情景。威伯本人對樂曲給予了生動的解釋，大意是：開始是一個男的很有禮貌的邀請一個女的跳舞：
這條低音區的上行旋律表達著這個男人誠懇的態度。但女的有點不好意思，也很有禮貌，不過謝絕了：
但男的又一次邀請，低音旋律又重複一次。這次，引出了兩人的交談，很自然的共進舞池。後來就是華美的多段圓舞曲了，是一聽就清楚的優雅的舞蹈場面。
當舞蹈**停止後，類似開頭的**再次出現，這回是男的向女的表達謝意，兩人友好地互相告別。這是典型的浪漫主義標題**。標題帶有情節性**也沿著情節的線索發展。
舒伯特（1797—1828）是早期浪漫派又一位代表人物。他有著與莫扎特相似的天才，卻經受了比莫扎特更多的困苦。他31歲早逝，僅比貝多芬晚去世一年。
他是藝術歌曲的偉大作曲家，也創作了著名的交響**作品。他在鋼琴**上也有建樹。他一生寫了十六首鋼琴奏鳴曲，還有許許多多「即興曲」、「**的瞬間」（這是舒伯特首創的名稱）、「進行曲」等等小品。
這些作品被稱為性格式小品，每曲都表現一種特定的、語言無法形容的微妙的情緒和感受，展示出一個奇妙的**世界。他的一些小品我們都早已耳熟了，比如第二首《**的瞬間》，在許多場合都會聽到：
這就是舒伯特在瞬息間產生的**靈感譜成的美麗可愛的小曲。對於這類小曲，不必費心去想「表現的是什麼」，它表現的就是你聽到和感到的。他的《即興曲》也是這樣。
比如《e大調即興曲》，讓你的情緒、你的想象跟隨著那串蜿蜒起伏迅速流動的音流飛翔就是了，肯定把你帶到美妙迷人的地方：
古典主義和浪漫主義要怎麼區分 是算時期的畫派嗎 那威尼斯畫派是屬於古典主義的嗎
古典主義是一bai種調和的,中庸的繪 du畫風格，注重正zhi 確精密的素描關係dao,對色彩的使用不內 太重視 就容是稍微死板一些。浪漫主義則擺脫了當時學院派和古典主義的羈絆，偏重於發揮藝術家自己的想象和創造，創作題材取自現實生活。跟古典主義比，浪漫主義要進步一些。區分他們，主要看風格，但時期也可...
下面哪一項是法國浪漫主義出現的標誌
畫家籍裡柯的 梅杜薩之筏 是法國浪漫主義出現的標誌。畫家德拉克洛瓦的 自由領導人民 版代權表發過浪漫主義的鼎盛時期。浪漫主義 romantici 是十八世紀晚期，十九世紀前半期盛行於法國，他是一個全歐洲性的內容廣泛的思想文化運動，但直到20世紀仍餘韻不散。法國浪漫主義主要體現在繪畫 雕刻 和戲劇領域...
鳳凰涅盤浪漫主義特徵表現在哪些方面
鳳凰涅槃 浪漫主義特徵主要 表現在以下三個方面 首先，詩作中表現出來的火山爆發式的激情。狂風暴雨般的氣勢與表現破舊立新的理想構成了和諧統一。詩人曾說 詩非抒情之作，根本不是詩。在 五四 時期，詩人的感情是興奮激越的。他把這種感情，充盈在詩裡，訴諸於詩的形象中，因而具有強烈的感人力量。例如，在 鳳歌 ...