一幅好的素描怎樣才能畫完整,怎麼樣才能畫好一幅素描

2021-04-27 06:57:12 字數 3854 閱讀 8073

1樓:守亮蔡橋

一副完整的畫。它的定義其實很廣泛。比如說你起了個型。結構素描。這可以說是一幅畫。深入下去也可以。當然。應試的畫必須深入。

怎麼樣才能畫好一幅素描

2樓:無名風浪

一直畫雞蛋,從不同的角度畫,日子長了一定好。

畫畫是慢慢自己掌握的,技巧是有,但是最重要還是要自己多觀察專業人的作品。

建議去youtube 找:

how to draw woman

這些都是一步步畫的,自己慢慢觀察和學習。

加油!!!

3樓:匿名使用者

最主要的是要有你自己的感受。

4樓:匿名使用者

找老師學習,自學的話要多多臨摹

5樓:匿名使用者

首先要抓好形,其次是處理好明暗關係

6樓:赧玉巧餘丁

其實我覺得,想要畫好素描需要眼和手和腦,我記得我的老師說過"眼高手低".

首先你必須看一些大師的東西.最好是國外的,經典的.

要仔細觀察,認真看,認真想,看他是怎麼畫的,為什麼要這樣畫?這樣畫有什麼好處?

不能自各在那埋頭死畫,那樣根本就不會有什麼進步!!就算有進步,也不大!!

我想,你是個初學者.

而非可以到創作的那種畫家.

那麼,你就應該先模仿!!模仿人家好的東西,順便看人家不好的.

我曾經也很排斥模仿,想要畫出自己的東西(寫生),但是聽我的老師說後,我很努力很用心的去模仿,發現我進步很多!!!

最好是模仿和寫生同時進行.這樣對你很有幫助!

寫生時要仔細觀察物體,和光的作用。

也許有一段時間會停歇下來,沒有進步,但是千萬彆氣餒!!一定要繼續畫!每天畫!!(如果你時間安排的過來)

而且一定要用心畫,最好是你喜歡畫畫.打從心底的喜歡!

過了這段期間,你一定會有一定的進步!

如果,你能聽進我這些話,相信你將來必有所成!!!

7樓:秋元冬遲疇

要想畫好素描我建議你一定要多臨摹大師的畫。例如:畢加索,徐悲鴻,丟勒的,即使不知道怎麼回事但還是要堅持,這樣是進步最快的方法。

8樓:位葉舞嶽青

素描,是學畫的基礎.而基礎的基礎就是要"拉線'',等到學會了這個再去畫,就會得心應手了.學素描,一定要抓住事物的"形''和"色彩''.

而"色彩''就要抓住事物的明暗,要考慮到"視角''.再加上耐心和恆心,我想,你一定能學好素描.加油哦!

9樓:韋驪媛道羽

關鍵是要多練、多畫、多看,起初你應該先把直線練好....

10樓:雷依白鎖衍

最重要的就是隨時保持你對素描的新鮮感

因為畫素描很枯燥的

要是沒耐心可是畫不好的

像本人就是這樣的一個例子····tt

^哭啊~~~

11樓:伏廷謙潭培

先找一些好的作品(寫實類的)。好好臨摹儘量接近原作。最好是美院的優秀作品。要有恆心

12樓:嶽英範泣朵

上述有的我就不多說了,我的經驗..

1天畫2張素描無論臨摹或寫生或畫**都可以畫畫環境必須要好(無人打擾)

剛看了你的介紹,我現在高3,也是藝術類學生,在準備考大學,我從初三開始學畫畫的,現在美術水平在上海市算比較前面的。我幾何只畫過1次,然後畫的都是人頭切面像,臨摹很重要!!!臨摹的時候一定要去想它為什麼這裡就比那裡深,最好一開始就用天光,別用燈光!

明暗交界線不是一根線,千萬記住,你畫的全是由面組成的!所以就算是眼皮都是由面組成也就是很多的線..

不斷的用眼睛去測量,運用數學中的幾分之幾來畫我的小竅門哦!大多用2分之1(打型)

不斷的去對比明暗,黑白灰調子一定要拉開,在暗部別死摳,讓畫面透氣時間多可以在亮部和灰部大做文章,排不同的小線條,適當的摳些細節!

還有就是多多思考,思考的範圍很多,從別人的畫面和自己的畫面做比較。

還有就是臨摹是要記住一些你認為別人畫的好而你不會的某些筆觸,讓畫面豐富。僅供參考

13樓:

素描的話要黑白灰關係,黑的地方黑下去,白的地方白,灰的地方要灰

注意:在黑白灰之間不能讓人看上去太死,要學會過渡,這樣才會讓物體更具立體感。

色彩的話就是要對比著話了,不能先把一個地方畫完後再畫另一個地方,要會全面的畫,畫出各處的相同點和不同點(注意一點:3組對比色——紅與綠,橙與藍,黃與紫。這3組對比色是最強的,所以對比著畫會更好。)

畫一幅完整的素描,要注意些什麼?? 具體點哦

14樓:匿名使用者

素描通常意味著可於平面留下痕跡的方法,如蠟筆,炭筆,鋼筆,鉛筆,色粉筆,烏墨褐,墨水,及紙張,其它還包括在溼濡的陶土,沾了墨水的布條,金屬,石器,容器或布的表面所造成的磨損。素描是一切繪畫的基礎,這是研究的過程中所必須經過的一個階段。

輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動感,觀者從欣賞過程中可感受這一點。不同的筆觸營造出不同的線條及橫切關係,幷包括節奏,主動與被動的周圍環境,平面,體積,色調,及質感。

素描是一種正式的藝術創作,可以用單色線條(也可以用兩種或兩種以上的顏色)或塗抹成面等方式來表現直觀世界中的事物,亦可以表達 思想、概念、態度、感情、幻想、象徵甚至抽象形式。它不像繪畫那樣重視總體和彩色,而是著重結構和形式。(大不列顛百科全書)

在西洋美術辭典(雄獅圖書公司出版)這本書中,與素描相關的解釋,只有速寫一項,文中認為作品或作品部份的粗略草圖,是藝術家針對光影、構圖和全幅之規模等要點所作的研究和**;它是全幅畫的初步構圖或其中之一。一幅出自風景畫家的速寫素描通常是一幅小而快的記錄,用來表現風景的光線效果,同時也是為了將來重新作畫時的構想作準備。

素描是一種用線與面的表現方式來表達的.每一個物體在光照下都有亮灰暗三部分.從最深到最亮依次是:

明暗交界線,暗部,反光,灰部,亮部.在作畫時,亮部要儘量避免髒,暗部要儘量避免悶(即由於線條太多而沒有空隙與反光)。

素描是其他藝術的必然基礎,尤其是水彩,油畫,版畫,雕刻(浮雕), 另外對平面設計,也是畫草圖的必要基礎。素描雖然被視為是兩度空間 的藝術,不需要顏色及第三度空間,卻也同時暗示這兩者先把形構好,再將基本的大致明暗關係用大的調子畫出來,在畫的時候要將形大致體現出來,大的形體現出來之後再進行區域性的刻畫,這個時候要注意你的調子,細節刻畫的時候要注意觀察實物,也要注意和整體的調節,細節刻一會後要要注意和實物進行對比,最後就是再次的細節調整了,其實自學素描主要還是在不斷摸索中前進的。

其實素描的步驟就是一句話:先整體再區域性,再整體

素描,初始的基本重點就是線,構造,和光了。等普通的畫個差不多了,你也可以改變,畫畫什麼現代的超現實的,呵呵,哈哈,當然可以就著不會和生疏的筆觸直接超現實,呵呵,由心而畫,自然生動;不求人人懂,只求一直音,畫,不也是麼,如是用心畫的,自有動人之處,千萬人中,一人懂了你的畫就可以了。素描當然要求逼真,但是,並非畫之主要目的。

由心而生情,沾濃情而做畫,無論是否技術嫻熟,自有動人之處,如情不濃,連自己都不能被自己的畫感動,如何感動別人,再逼真,真實,又有什麼意義。

怎麼樣才算一幅好的素描畫?

15樓:粉絲吧

素描就是指單色畫,但是裡面有層次 分為黑白灰三個基本大調 還包括高光和回

投影風光等! 一副好的素描答 首先黑白灰三大調子要明顯 這樣才能體現出立體感!所謂的空間層次 再而就需要區域性強化 特寫!

你不能把每一個地方都畫的 很細! 把具有特點的地方,用自己熟悉的表現方式表現出來! 好與壞 在你達到一定層次水平的時候 似乎不重要了!

現在各大美院風格都一樣! 搞純藝術的話,好壞是否不是很重要了! 畫畫是一種愛好!

@ 畫的開心就好,當做一種樂趣~享受生活

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