我現在繪畫動漫人物,基本上照著臨摹都會畫,但是就是不會單獨自己畫,畫的時候不是頭腦一片空白就是,畫

2021-04-27 06:09:42 字數 5522 閱讀 3952

1樓:匿名使用者

多畫些人體結構和速寫會很有幫助 畫時儘量畫得很準確 記住骨點

2樓:999999丿

多看動漫然後在腦海中構思出你要畫的模板

我畫漫畫人物畫還可以,但是我只會照著人家的畫,當我自己想要創作作品時大腦就一片空白,怎樣才能提高這 50

3樓:寄宿在紅色之瞳

我也是≥﹏≤不過沒有你畫得好 我聽我的大大說 是要有一定的訓練指導 或者有天賦的話去買一些好的動漫教材書 對你有不少的幫助

最近我想到了個少年熱血漫畫素材,但是我除了照著畫還可以,挺像的之外……基本上只要是自己畫就不行啊!

4樓:上岸的比目魚

熱血漫畫很講究動作的你可以找資料伯裡曼畫畫人體拍拍照練一下鏡頭感

5樓:匿名使用者

先經過漫長的臨摹 ... 當你覺得自己對漫畫表情結構什麼的都夠了解了再開始原創.. 當然了某些對物體比較敏感的人... 倒不用這麼長時間

我想畫動漫人物,但我又不會繪畫,要怎麼學 20

6樓:匿名使用者

首先呢,筆和紙,拿筆姿勢要正確(這可不是題外話等你習慣了錯誤連直線都難畫)

然後一直畫從中心往外的射線 一直畫....直線.圓圈.曲線.畫到你手不抖為止

然後接下來你可以選擇三種方法:

第一:臨摹別人的畫。後再自己創作,不過你的創作能力會很低,幾乎不給你臨摹就不能畫出好看的圖(不推薦),個別比較聰明的在臨摹別人的時候慢慢學習,也有機率自己另開天地。

第二:從素描開始,然後人體,然後景物。也十分需要時間和毅力,現在網路這麼發達,你想自學也是可以的。

或者你也可以嘗試直接從動漫教程開始,還有就是千萬不要使用國內的教程,教材(我不是開玩笑!!我可是被坑過的)

第三:由心而發,畫給自己看。直到你認為好看為止(對!只要你認為你的審美觀是正確的或者高於其他人的你大可不用學)畫到滿意為止。

最後呢;

時間問題和決心問題吧,我並不想鼓舞你。因為總有很多人在中途放棄。

而且在你提出這個問題的時候你已經有了這個成功的機會了,你自己心裡有答案,問自己吧。

7樓:紫玥希璃

我覺得繪畫和畫動

漫人物從某個層面來講是兩件事,繪畫不一定只是畫動漫人物,但畫動漫人物只是畫動漫人物。如果你想學好繪畫,我覺得還是報補習班好。如果你只是想畫好動漫人物,你可以多去臨摹或買教程書。

在我看來,繪畫更正式一些。畫動漫人物更偏向熱愛,喜歡這一方面【以上是我個人簡介,如果冒犯到你,我感到抱歉。】

8樓:

很幸運,也很高興。能夠有幸聽到動漫大師黃志湧老師的動漫講座。

動漫是我所熱愛的東西,職業漫畫家也是我夢想,憧憬的一份工作。因為漫畫家可以創造一個個人們所喜愛的故事。這個故事可以是喜劇,也可以是悲劇。

它可以讓人開懷大笑,也能讓人感動流淚,可以讓人熱血澎湃,亦能**我們的心靈……

黃志湧老師就是這樣一位美麗故事的創作者。而這場講座,就是告訴我們怎樣能成為一位優秀的故事的創作者,一位優秀的職業漫畫家,一個像黃老師這樣的人。

講座的伊始,黃老師對我們做出了「人和動物最大的不同?」的疑問。答案出奇的簡單,但回答卻出奇的窘迫困難。

一個情理之中卻又出乎意料的答案-故事。這是我在這場講座中學到的最基礎的也是非常重要的東西。故事,即是漫畫的核心。

隨後,我們瞭解到了黃老師的漫畫家歷程。我們為黃老師的努力表示敬佩,也對黃老師畫作品畫到胃出血而感到震驚。這個世界從來沒有隨隨便便的成功,上天也從來不會辜負哪些全心全意去努力的人。

如果黃老師沒有自幼投稿,堅持沒三個月畫一個作品的積累,如果沒有黃老師畫到胃出血卻依然堅持的毅力,黃老師也必不會成為今日之黃老師。

在講座開始前所發的那張問卷上有這麼一個問題「你認為成為一名優秀的漫畫家最重要的是什麼?」我的回答就是努力這兩個字,努力可能只是一個特別平凡的詞,但真正做到它的人絕不平凡!

未來只講創造力!這是黃老師所教授我們的又一道理。唯有創造、創新,才能讓我們走在時代的前沿。

成為這個行業的引領人,佼佼者。漫畫作家榜的前列的漫畫大師們,正是因為他們超人的創造力和腦洞才如此優秀。我們隨時都要牢記創造和創新。

由線條、造型、劇本、橋段、分鏡、角度、網點、氣氛和意境所組成的十種技術,以造型靚麗、運鏡流暢、點子創新所構成三項要素,以及感動這一大原則,是我們之後所瞭解的。想要畫出令人感動的作品,這些東西必須要時刻謹記。

簡單就是力量,一無所有恰恰是我們前進是動力,很多時候放棄今需要一瞬間,而堅持卻需要一輩子。天上不會掉餡餅,努力奮鬥才能夢想成真。就如黃老師所說的∶「如果真心渴望一個願望實現,天上的星星也會下來幫忙。

」這些就是我對這次講座的感悟,感謝黃老師教會了我們這麼多,足以終身受用。

二次元,乾杯 ~( ̄▽ ̄)~*

20171112-燕京理工學院-任六合

9樓:匿名使用者

可以從素描開始學 買些教程書多學習 比例什麼的很重要。。嘛 臨摹也可以有 然並卵(ง •̀_•́)ง

10樓:kiity少女

先找幾張簡單的圖,多畫幾遍,直到畫好,再從易到難繼續畫

11樓:等著被斃

認真學 慢慢的來不著急

我是一個繪畫初學者,如果現在有一張動漫的圖我要照著他來畫線稿應該怎麼畫

12樓:愛超永遠

平時畫畫的時候,經常不知道怎麼起稿?尤其是對於一些剛接觸板繪的小白而言,更不知從何入手,一張優秀的線稿可以讓我們在繪畫的過程中更加順暢的去完成接下來的每個步驟,今天我們就來說一說線稿~

大家平時經常會在網上看到各種各樣的線稿,對比一下,我們平時畫的線稿跟它們,區別在**呢?其實,在繪畫的過程中,我們更應該需要通過底層邏輯去思考,這些人是怎麼做到的,我需要怎麼樣才能做到像他們這個樣子。繪畫是由很多數值組成,我們需要把每個數值都通過訓練達到標準後才有能力去繪畫,這樣才會讓你的觀眾在你的作品中能感受到作品的細膩感。

(1)說回線稿,其實線稿只是一個工作環節和線條組合的表現,工作環節是是指線稿在工作專案中屬於流程中的一個環節,一個部分。線條組合是指在美術本質上線稿是不同線條的組合表現

這個過程要求1.準 2.快.

因為草圖環節設計到的能力需求有 結構理解(弧面結構 切面結構 透視等)+設計概論等較為高階的知識內容點。所以我會放到後期才去給大家分享。今天主要還是分享線稿

(3)線稿與速寫的區別

速寫作用於記錄表現物體的形式及當時動作形式感。線稿則用於後面步驟的商業製作,例如配色,細化,甚至建模或直接印刷去賣也有可能。而速寫在很多情況下,是為了表達記錄的一種線條表現形式。

或者說正因為記錄、表達最好的格式就是線條 而衍生出來的藝術形式。而線稿往往作用於商業 ,也就是說是有直接或間接變現價值體現的。由於出發點的不一樣,它們後面的差異化就可以更好的理解了。

總結:速寫更接近於草圖階段,適用於記錄、表現、設計結構與關係。而線稿屬於全流程裡面的一個環節。

既然線稿是屬於繪畫裡面的某個環節,那麼自然會有環節標準,怎麼樣的線稿才算是一張好的線稿呢?我們具體來說說,速寫和線稿的共同要求是線,因為兩者之間都是有線條組成的圖案,所以線條的質量共同要求極為完善。

這裡就延伸出,線稿的優質與否取決於你的線條。那麼到這裡,我們又引出了另外的話題。怎麼樣是好的有質量的線條?

大家思考一下,好的線條由什麼決定。(我們這裡停頓一下再往下看)答案是手,好的線條是用手畫出來的流暢的線,有質量的線一般有兩個特點:

1. 脆。 2.連貫。

脆指的是什麼意思呢?就是起筆落筆不拖沓,速度力量決定質量,手決定速度力量嚴格來說是由作畫者的手去決定的,就像決定**需要虛,**需要實,是由我們的大腦判定一樣,意識決定我們是否能夠有合理的構思,手決定我們能否畫出我們想象的畫面。

其實很多時候我們接受了很多理論 對畫面有了基本審美,但是苦於手畫不出來 ,這樣就是我們經常說的眼高手低。很多前輩告訴我們線稿需要多練,多練就會好了,由量變決定質變。但是 我想說的是 並不是線條能畫流暢好看就是好的線稿了,我們用同力度, 不同速度畫出了幾根線,他們呈現的乾脆程度是不一樣的呢。

而在你們能夠掌握各種力度和各種線條質量以後 也只是個畫匠而已真正的插畫師需要有判斷力 判斷在什麼風格畫面 使用什麼樣的表現力的線條

注意兩點:

1. 線條質量和你起筆落筆速度有關。

2. 在畫線稿的過程中,由於線稿是線條的組合體,不可能一根線畫完,所以你們一定會遇到線條與線條間組合相交的情況,所以我們單根線條更提倡大家畫釘子線。

1.線稿練習的技巧一 :

為了你手部的控制力,可以直接描線練習, 如果單練線條質量的話。描線練習效率會比臨摹高。大家在解決了線條質量後 ,要帶入觀察能力的提升練習是才使用臨摹。

這樣循序漸進的練習方式 ,才能最大化減少大家的無效練習時間。大家應該多多少少有在自學呢。自學要儘可能減少無效練習時間。

因為時間成本是你們最大的成本呢。

有了好的質量線條後 是不等於有好的線稿的。因為線稿是線條的組合圖案。所以如何組合 是關鍵。

你們都瞭解哪些不同的線稿風格?不同專案有不同的要求 就會有不同的風格,其實繪畫線稿這個事情上和其他領域上是一樣,必須要解決一些根本的問題之後才應該去處理那些細枝末節。

因為在結構理解上是一樣的東西 ,只是一個用面去表達,一個用線,在一些問題上 強迫症似的努力並不會對整體效果產生多大影響。當我們描繪線稿的時候, 我們能夠以人力做到的 和應該做的是。描繪對比關係 也就是我剛剛說的層級。

比如形狀對比, 大小對比 ,質感對比(翻譯到線稿裡就是 :線條的弧度對比 ,粗細對比, 和疏密對比)。通過這些對比才能完成你想要的描繪。

2.畫線稿的技巧二

1.首先,明確畫線稿目的是為了清楚的表達事物的結構關係,所以畫的過程中注意物體的體積結構變化要貫穿始終。

2.接下來就是畫線稿的技法了,最基本的兩條就是「流暢」和「有變化」,要記牢。

3.重點就是在上面兩條裡的「變化」,線條的變化包括粗、細,密、疏,多、少,這些變化都要應用到畫的圖裡。記好這四點再練習肯定很快心裡有底了。

· 具體方法:

閉塞陰影要加深,轉折處要加深。

視覺中心處深,周圍淺。

位置靠前面的深,後面的淺。

固有色深的物體畫深,淺的淺,比如**的顏色淺,畫線時就不要顏色太深,衣服的顏色深就畫深一些與**區分開.有時還要考慮到不同物體的材質問題,比如畫柔軟的衣服時的線條可以用筆輕柔一些,畫金屬材質的物體時邊緣可以硬朗鋒利一些。

3.畫線稿的技巧三:

大家都是知道ps是沒有防抖動的,sai有,防抖動的功能就是為了讓線條順滑。那麼為了讓線條順滑,不光要依靠防抖動,其實最重要的是要練習到手不抖,手穩,那唯一的辦法就是多畫了。

建議大家可以經常做拉線和排線還有一筆畫圓圈的練習。然後多臨摹,多背,把自己喜歡的線條表現方式背下來。練習的時候手腕不要繃得太緊,手一定要放鬆,太緊張了就深呼吸一下再畫(我自己就經常這樣,畫久了就累了,手就容易僵硬)。

然後再說說畫面中線稿的層次關係,其實線條也是有輕重緩急,深淺層次不同的。一般來說,人物的外輪廓線是最深的最實的,其次是服裝輪廓線(不包括服裝內部的褶皺裝飾,只是表現服裝結構的輪廓線),最輕的就是角色內部細節線了(比如頭髮絲,服裝褶皺,印花明紋暗紋)。·

我想自學手繪畫動漫人物應該怎麼學

臨摹,臨摹是最快提高技巧的方法 本人也是自學,臨摹提高得快,臨摹好了,原創自然就好了 但是要有耐心 開始可能畫不好,後來慢慢就好了!加油哦 你可以去網上搜搜專門叫你怎麼畫漫畫的書,或者去報漫畫興趣班 我建議你可以去 網買一本漫畫人物技法教程,還要經常多畫動漫人物呢,而且很辛苦的,我開始學的時候,也畫...

求動漫人物繪畫教程初學者

實體書颯漫畫美研社不錯 建議去買一本書,這裡三句兩句說不明白,而且沒有圖,難說清楚 漫畫人物的陰影和手怎麼畫 還有關於馬克筆咋樣 陰影按光源來決定的,手有些難 但可以先畫大概樣子再加細節,馬克筆還好,雖然不是很喜歡上色,小米4獲取root許可權 謝謝啦!你好。小米手機出廠都是穩定版的系統,穩定版是不...

怎麼用電腦繪畫動漫人物,怎麼在電腦上畫動漫人物

用繪圖軟體如 1coreldraw 等都可以 首先你需要一個數位板 當然你要鼠繪也不錯030 然後有很多款繪圖軟體可以選擇,比較有名的是sai和photoshop 用ps或者sai慢慢練唄 怎麼在電腦上畫動漫人物?5 可以用電腦 系統bai 自帶的畫圖軟體du畫。具體做法zhi如下 dao1 開啟電...